Compreendendo o mundo metafísico de Apichatpong Weerasethakul

O 17^o edição do Competition Internacional de Cinema de Bengaluru (BIFFes) exibe clássicos de Apichatpong Weerasethakul. O diretor e produtor de cinema tailandês é conhecido por sua abordagem incomum na captura de imagens em movimento.

Popularmente conhecido como Joe ou Pong, Apichatpong é conhecido por seu trabalho visible que é impressionante e frequentemente exibido em retrospectivas e seções especiais de festivais de cinema. “Apichatpong não estava em condições de visitar Bengaluru, pois está ocupado com seu próximo empreendimento O Sonho Magnífico de Jengiracom filmagens programadas para começar no Sri Lanka em fevereiro de 2026”, afirma Murali PB, diretor artístico do BIFFes. Segundo fontes, o filme é inspirado no romance de 1979 de Arthur C Clarke. As Fontes do Paraíso e a peregrinação de uma mulher tailandesa ao Sri Lanka.

Segundo Rahul S Desai, membro da equipe executiva do BIFFE que fez a curadoria dos filmes Apichatpong para esta edição, o cineasta parece guiado pelas filosofias budistas de renascimento, autotransformação e personalidade, que se refletem em seu trabalho. “O vasto trabalho de Apichatpong é um testemunho tanto do poder transcendental da imagem em movimento quanto da intimidade entre os humanos e sua paisagem”, diz Rahul.

Além de ser um cineasta poético, Pong realizou mais de 50 curtas-metragens poderosos e significativos, surpreendentemente desorganizados em comparação com seus longas-metragens. Muitos deles filmados com câmeras digitais parecem permitir ao diretor mais liberdade para explorar abordagens radicais de estilização.

Apichatpong Weerasethakul | Crédito da foto: ROMEO GACAD

Além da produção de filmes, Apichatpong também se dedica à instalação, teatro e peças performáticas.

Anand Varadaraj, diretor artístico do Competition Internacional de Curtas-Metragens de Bangalore, produtor e ator, caracteriza os filmes de Apichatpong como “filmes de queima lenta”. “Apichatpong Weerasethakul usa seus curtas-metragens para desafiar as estruturas cinematográficas convencionais, imergindo o público em uma ‘experiência sensorial’ que confunde as fronteiras entre a realidade, a memória e o sobrenatural. Seus filmes incentivam a observação ativa e atenta, empregando ritmo glacial e quadros estáticos, forçando os espectadores a encontrar um significado pessoal dentro da interação de luz e sombra”.

Para muitos cineastas indianos, especialmente aqueles que trabalham em espaços independentes e experimentais, Apichatpong é um herói silencioso. Aos 15^o Competition Internacional de Kerala (IFFK-2010) em Thiruvanantapuram, Apithatpong fez parte do júri do competition; o evento também contou com uma retrospectiva de sua obra. Outros membros do júri eram os cineastas Maria Novaro, Julie Sprint, Yashuhito Hariki e o escritor e fotógrafo indiano Sooni Taraporvala.

Numa entrevista recente, Anurag Kashyap elogiou o destemor de Pong e chamou-o como uma voz importante no cinema independente world, acrescentando que se recusou a atender à impaciência. O trabalho de Apichatpong é frequentemente comparado ao de Amit Dutta, escritor e cineasta, considerado um dos mais importantes praticantes contemporâneos do cinema experimental. Ambos os filmes são lentos e meditativos, com um interesse comum pela imagem, memória e forma intuitiva.