Tahun ini adalah tahun yang luar biasa bagi musik Australia, dengan beberapa debut luar biasa dan album kedua yang penuh percaya diri dirilis, bersamaan dengan supergrup kejutan dan nama-nama besar yang kembali ke studio. Di bawah ini adalah pilihan para kritikus kami untuk album-album Australia terbaik yang dirilis tahun ini, dengan playlist lagu favorit mereka di setiap album sehingga Anda dapat mencicipinya – termasuk nostalgia lembut dari Folk Bitch Trio dan Way Dynamic, one-two punch yang penuh energi dari Baker Boy dan Ninajirachi, melankolis dari Stella Donnelly dan Tame Impala, dan rock antemik dari Belair Lip Bombs dan Teen Jesus dan Jean Teasers yang bernyanyi di luar jendela mobil musim panas ini.
Trio Folk Bitch – Sekarang Saat yang Tepat
Lagu teratas: Pedang Tuhan yang Berbeda
Folk Bitch Trio adalah sekelompok kontradiksi: nama kontemporer yang tajam untuk sebuah grup yang menjajakan harmoni mewah dengan dukungan folk yang lembut, terdengar seperti tahun 1960-an. The Melburnians telah menjadi andalan di sirkuit lokal selama bertahun-tahun dan album debut mereka yang telah lama ditunggu-tunggu menampilkan keahlian terbaik mereka: musik abadi dengan sentuhan halus. Lirik yang bijak dan terkadang samar dari lagu-lagu ini berdiri sendiri sebagai semacam puisi Gen Z. Betul – percaya atau tidak, ketiganya masih berusia awal 20-an: sebuah tanda bahwa mereka mungkin baru saja memulai. – Giselle Au-Nhien Nguyen
Ninajirachi – Saya Suka Komputer Saya
Lagu teratas: iPod Touch
Dinamika yang menggembirakan dari EDM, brostep, dan trance klasik, di mana butiran-butiran suara elektronik yang bergelembung membengkak, muncul dan membengkak lagi, ditampilkan dengan penuh semangat dan semangat oleh produser berusia 26 tahun Nina Wilson dalam tiga kali album debutnya yang memenangkan Aria. Ini membangkitkan kehidupan yang dijalani sejak masa kanak-kanak dengan satu kaki di dunia nyata dan kaki lainnya di dunia maya. Terkadang hubungan itu cerah dan simbiosis: iPod Touch dan Sing Good memiliki kenangan indah akan perangkat lunak produksi musik lama. Namun ada saat-saat yang mengerikan – Infohazard adalah tentang menemukan sebuah film tembakau – dan dia mengeksplorasi seksualitas aneh yang ditimbulkan di era informasi: Desire mengeksplorasi “ritual perkawinan meta digital megadigital” dari perangkap rasa haus, sementara Wilson memutuskan dia ingin “fuck my computer” pada lagu dengan judul yang sama, “cos no one in the world tell me more well”. – Ben Beaumont-Thomas
Jinak Impala – Perusak
Lagu teratas: Cara Lama Saya
Album kelima Kevin Parker sebagai Tame Impala memecah kritik tahun ini, namun mereka yang mengapresiasi irama mereka dengan sisi melankolia menemukan banyak hal yang disukai. Kemampuannya untuk menghasilkan lagu-lagu hits membuatnya tertarik untuk bekerja dengan orang-orang seperti Dua Lipa, Rihanna, Lady Gaga, Kanye West dan the Weeknd, karir tinggi yang tampaknya telah menghasilkan begitu banyak kesepian yang suram di album ini, dengan liriknya tentang perasaan tersiksa dengan rasa jijik karena menikmati ketenaran dan hidup seperti “Pablo Escobar” (Dracula), merindukan anak-anaknya (Piece of Heaven) dan bahkan iri dengan struktur jam sembilan sampai lima (Bukan Duniaku). Setidaknya kamu membuat album yang bagus, Kev! – Sian Kain
Stella Donnelly – Cinta dan Keberuntungan
Lagu teratas: Rasakan Perubahannya
Salah satu penulis lagu paling menarik dalam musik Australia, rekaman Stella Donnelly selalu terasa seperti percakapan jujur dengan seorang teman. Album ketiganya mengeksplorasi pengalaman mengerikan kehilangan seorang teman, namun rasa sakit itu diimbangi dengan kesenangan melalui vokal manis Donnelly dan eksperimennya dengan bentuk. Dari gitar bersudut yang menjadi pembuka Standing Ovation hingga soundscape ambient dari Baths dan chorus yang membuat ketagihan dari Feel It Change (mungkin lagu favorit saya tahun ini), ini adalah album yang meyakinkan, murah hati, dan penuh petualangan sonik yang berkembang setiap kali mendengarkan. – GAN
Pasukan Suram – Cinta Aneh
Lagu teratas: Aman seperti Rumah
Bleak Squad bisa saja diimpikan di laboratorium oleh ilmuwan gila: Adalita (Magic Dirt) di depan Mick Harvey (Bad Seeds), Mick Turner (Dirty Three) dan Marty Brown (Art of Fighting). Syukurlah, chemistrynya sempurna. Di album pertama mereka Strange Love, supergrup baru ini terdengar seperti mereka telah mengasah suaranya selama bertahun-tahun. Setiap anggota membawa ciri khas sonik mereka yang dapat diidentifikasi, namun kombinasi tersebut menghasilkan sesuatu yang baru dan khas. Materinya berkualitas tinggi, dan Adalita tidak pernah terdengar sebaik ini. Temui mereka selagi bisa – mereka semua punya urusan masing-masing, dan tidak ada jaminan mereka akan melakukannya lagi. – Andrew Stafford
Thatboykwame – Dalam Masalah Waktu
Lagu teratas: pil tidur
Mulai membuat musik saat berusia 16 tahun, thatboykwame – sebelumnya dikenal sebagai Kwame – kini menjadi artis berpengalaman di usia 28 tahun, menulis, memproduseri, merekayasa, mencampur, dan menguasai album keduanya, In a Matter of Time, sendirian. Keyakinannya terlihat di album tujuh lagu yang dibuat hanya dalam waktu kurang dari 20 menit ini, merinci patah hati, ketidakpastian, dan banyak hal yang berkembang. “Aku cemas tapi sekarang aku punya kesabaran, aku muak dengan keterbatasan / Aku biasa melihat-lihat aplikasi foto dan berpikir tentang masa lalu / mengetahui bahwa masa kini lebih baik,” rapnya di kapan? – SC
Bom Bibir Belair – Lagi
Lagu teratas: Lagi dan Lagi
Sekali lagi, album kedua Belair Lip Bombs milik Frankston, tidak berbasa-basi secara harfiah atau metaforis: vokalis dan gitaris Maisie Everett menulis dengan keterusterangan yang luar biasa – “bajingan, katakan saja apa yang Anda maksud!” dia melantunkan satu lagu – memasangkan lirik tersebut dengan hook yang sangat kuat yang mengambil isyarat dari superstar masa awal seperti The Strokes dan Kings of Leon. For Again, album pertama mereka di Third Man Records milik Jack White, Everett dan anggota grup lainnya – Daniel Devlin, Jimmy Droughton, dan Mike Bradvica – menggunakan suara mereka, menambahkan elemen eksentrik seperti mandolin tanpa pernah melupakan inti powerpop mereka. – Shaad D’Souza
Cara Dinamis – Sepatu Besar
Lagu teratas: Miffed It
Jika Anda sedang mencari album untuk menghibur Anda dalam perjalanan jauh musim panas ini, jangan lewatkan album folk-pop yang lembut dan menyedihkan dari Dylan Young, seorang penulis lagu Melbourne yang memiliki bakat menulis lagu-lagu yang sarat dengan nostalgia. Ada penghormatan penuh kasih kepada Kinks, Beach Boys, dan Simon & Garfunkel – serta aksi dari abad ini, seperti Kings of Convenience, Ben Folds, dan Rex Orange County. Ibiza ala Talking Heads memiliki cowbell paling funky sejak Honky Tonk Women, tapi Miffed Itu dipilih oleh Elton John sebagai favorit tahun ini karena suatu alasan. – SC
Bocah Tukang Roti – Djjanjay
Lagu teratas: Kulit Tebal
Djandjay adalah penolakan Baker Boy untuk dikesampingkan. Sikap positifnya yang tak terbendung masih tetap ada, namun jeruji besi Danzal Baker berjalan lurus dengan keyakinan baru, untuk berbicara mengenai penyakit pendudukan kolonial yang sedang berlangsung; sebuah tugas yang sering kali menjadi tanggung jawab seniman First Nations. Jika gerakan untuk hak-hak masyarakat adat ingin menambahkan satu lagi pengusung standar ke dalam jajarannya, suara artistik Baker tidak mungkin diabaikan: produksi Djandjay mempunyai intensitas yang membara, dan kadang-kadang penuh kemarahan. Nama album ini diambil dari nama neneknya, yang warisannya sebagai pemimpin komunitas Arnhem Land mengalir dari generasi ke generasi. Djandjay adalah masa lalu, sekarang dan masa depan. – Nick Buckley
Mouseatouille – Perangkat DJ
Lagu teratas: Surat
DJ Set membutuhkan waktu untuk menghidupkannya, seperti jam-jam pertama pesta di rumah. Namun ia menetap dengan hamparan akordeon, klarinet, dan senar yang hangat dan kasar, kemudian puncak dan badai yang kabur dan menyenangkan mereda menjadi keintiman yang tenang. The Closer, My DJ Set, mengenang Big Star’s Thirteen ketika ia menyebarkan klise singkat sebagai pernyataan yang meremehkan: “Berjalan bergandengan tangan / Impian remaja / Band sekolah menengah”. Album ini terasa hidup dan familier, dipenuhi dengan gema dari Broken Social Scene, Neutral Milk Hotel, dan sesama artis Melbourne, Good Morning. Dengan sembilan anggota reguler, Mouseatouille bisa menjadi makhluk yang sulit dikendalikan, tetapi mereka telah menciptakan dunia yang penuh perasaan dan bertekstur agar kita semua bisa lelah bersama-sama. – Caitlin Welsh
Mallrat – Cahaya Menerpa Wajahku Seperti Lurus ke Kanan
Lagu teratas: Persembunyian
Pop tidak selalu cenderung memprioritaskan kompleksitas emosional: bahkan artis paling sukses pun cenderung memilih satu perasaan pada satu waktu untuk dipadatkan dalam lagunya. Hal itulah yang membuat produk terbaru dari Mallrat terasa begitu radikal. Itu adalah rekaman yang penuh dengan mantra menyakitkan yang mendefinisikan kerinduan dan kesedihan: tangisan berulang-ulang yang mengganggu, “Saya berharap segala sesuatunya berbeda dari apa adanya”. Saya tidak ingat kapan terakhir kali seorang bintang pop mencoba menulis kalimat seotentik ini dari Defibrillator: “Kamu tidak melakukan kesalahan apa pun, tetapi saya ingin merasa marah.” Sebuah rekaman penting dan indah yang tahu persis apa yang Anda rasakan. Mungkin bahkan sebelum Anda melakukannya. – Joseph Earp
Teduh Jahat – Perjalanan
Lagu teratas: Gaya keras
Pada album debut mereka yang cepat namun menarik, Shady Nasty muncul sebagai penyair baru di pinggiran kota Sydney. Di tangan yang lebih kecil, rekor 21 menit yang mengingatkan kita pada mesin V6 dengan casing Monster di kursi belakang mungkin hanya sekedar gimmick belaka. Namun, Trek membingkai pengamatan trio Mike Skinner tentang kehidupan sehari-hari dalam sapuan gitar post-punk yang melankolis dan pusing, dipertajam oleh produksi dari Kim Moyes dari The Presets.
Setelah menyebut Shady Nasty “benar-benar band favorit saya di dunia saat ini”, superstar internasional Fred Again menyiapkan kolaborasi pada Hardstyle 2 yang siap di lantai dansa. Namun Hardstyle asli dari album itulah yang menawarkan ekspresi paling sejati dari keberanian trio tersebut. – Jack Tregoning
Yesus Remaja dan Penggoda Jean – Kemuliaan
Lagu teratas: Tanpa bekas luka
Band dengan nama terbaik dalam musik Australia ini muncul di kancah musik Canberra saat masih duduk di bangku sekolah menengah atas satu dekade yang lalu, yang berarti debut mereka pada tahun 2023, I Love You, memiliki semangat percaya diri yang luar biasa ketika mereka baru saja menginjak usia remaja. Jika I Love You dulunya suka berkelahi, album kedua mereka jauh lebih halus dan megah, diisi dengan lagu-lagu yang punchy tentang mengetahui nilai diri Anda di hadapan orang-orang yang ragu dan orang yang Anda sukai (“Hei, bolehkah saya menanyakan nama Anda / maukah Anda minum atau kunci tempat saya?”) dan kejelasan yang muncul saat Anda berusia pertengahan 20-an. Saya tidak sabar untuk mendengar apa yang mereka lakukan di usia 30-an. – SC
Klub Pers – Kepada Semua Orang yang Saya Cintai
Lagu teratas: Layu
Amy Taylor dari Amyl and the Sniffers bukan satu-satunya penangkal petir berambut pirang yang berbasis di Melbourne yang mengguncang panggung (dan gendang telinga) tahun ini. Suara dan kemarahan Natalie Foster yang beraksen Australia ada di seluruh album keempat yang mendebarkan dari Press Club beranggotakan empat orang alt-punk, yang dipenuhi dengan chorus yang menarik, kerentanan yang membara, dan gitar yang berkilauan seperti cakrawala di tengah gelombang panas. Lagu menonjol Wilt hits seperti ledakan selatan, sementara Vacate menemukan Foster “keinginan untuk matahari” dalam sebuah lagu yang penuh dengan nostalgia dan penyesalan, itu bisa menjadi jawaban punk terhadap The Boys of Summer karya Don Henley. – Janine Israel
Ciuman Basah – Demikianlah Ucapan Chanteuse yang Rusak
Lagu teratas: Band Gay
Tidak ada kehadiran musik Australia tahun ini yang lebih tajam atau dinamis dibandingkan kehadiran Brenna O, vokalis band Melbourne Wet Kiss yang tak kenal lelah. Kehadiran Brenna di panggung yang penuh badai perlu dilihat agar bisa dipercaya, tapi album kedua Wet Kiss, Such Spoke the Broken Chanteuse, dirilis pada label indie yang diremehkan Dinosaur City, melakukan pekerjaan yang cukup baik dalam menyampaikan pandangan louche Wet Kiss yang tidak menentu dan cermat tentang glam rock dan kekuatan bintang Brenna sendiri yang tidak nyata, yang tampil di atas panggung seperti salah satu bintang pabrik Warhol. – SD
Kerangka – Mental
Lagu teratas: Viagra
Album solo kedua produser Sydney Russell Fitzgibbon menerobos keterasingan, melawan lirik tentang lanskap kota yang dingin dengan kabut hangat trip-hop, gitar fuzzy, dan vokal dream-pop. Lingkaran mentalitas betapa kehidupan sehari-hari bisa menjadi sangat membatasi dan aneh; alasan yang membingungkan yang muncul saat antrean supermarket (Orang-Orang Ini), saat berjalan-jalan di kota (Love Enemy) atau saat minum obat (Deep Scene, Viagra).
Seolah-olah membuat Anda terkejut, musik dansa bertempo rendah ini dilengkapi dengan synth fiksi ilmiah dan distorsi yang mengganggu. Pil merah Skeleten mengarah ke lantai dansa, menemukan komunitas di lautan tubuh berkeringat di Bodys Chorus dan Ravers Dream. – Jared Richards
