A Feira de Arte da Índia 2026 (até 8 de fevereiro) parou de tentar ser um momento no calendário social de Delhi e, em vez disso, evoluiu para se tornar um ecossistema durante todo o ano.
Sob a direção da diretora da feira, Jaya Asokan, a IAF evoluiu de um evento artístico de quatro dias para um “ponto de encontro cultural” durante todo o ano que parece mais um laboratório vivo do que uma galeria estática. A edição deste ano – com um recorde de 133 expositores, incluindo 94 galerias, no NSIC Exhibition Grounds – é menos sobre o que está nas paredes e mais sobre o que está acontecendo nos espaços entre elas.
A feira acolhe novas encomendas e projetos ao ar livre de grande escala, liderados por artistas e apoiados por uma ampla rede de organizações artísticas, fundações e mecenas. Por toda a cidade, a paisagem cultural dinâmica de Nova Deli ganhou vida através de um extenso Programa Paralelo com exposições e ativações que ampliam o alcance da feira para o ecossistema artístico mais amplo. Refletindo sobre seu foco principal, Asokan diz que espera fortalecer a IAF como destino definitivo para a descoberta da arte moderna e contemporânea do Sul da Ásia. “O objetivo também tem sido criar profundidade, contexto e continuidade em torno da feira. Uma das principais coisas que foi feita durante minha gestão é ter uma programação ao longo do ano. Uma área significativa de atenção também tem sido a clareza curatorial, especialmente em seções em expansão como design, que lançamos há alguns anos”, acrescenta ela.
Ashiesh Shah Svarnbhumi 2025 Cubos Dhokra de latão fundido | Crédito da foto: Arranjo Especial
Os quatro dias de feira apresentam algumas das galerias contemporâneas mais importantes da Índia, incluindo Archer Artwork Gallery, Artwork Publicity, Chawla Artwork Gallery, DAG, Kumar Gallery, Akara, Chemould Prescott Highway, Vadehra Artwork Gallery, Chatterjee & Lal e Gallery Espace, entre outras. Galerias internacionais como David Zwirner, neugerriemschneider, Galleria Continua e Aicon Modern apresentam obras de renomados artistas do sul da Ásia e da diáspora, incluindo Huma Bhabha, Shilpa Gupta, Anish Kapoor e Adeela Suleman, respectivamente.
Na seção Design expandida, 14 estúdios de design pioneiros e duas grandes galerias de design estão exibindo seus trabalhos, enquanto a recém-projetada seção Instituições tem participantes pela primeira vez, incluindo Sabyasachi Artwork Basis Gallery, Ardee Basis e Mapin Basis, juntamente com instituições que retornaram, como o Alto Comissariado Australiano, Serendipity Arts, Britto Arts Belief e outros.
A IAF também apresenta uma exibição vibrante de projetos e encomendas ao ar livre, com obras de grande escala que respondem a questões de ecologia, gênero, tecnologia e experimentação de materiais. Um dos destaques desta seção é uma nova comissão da KNMA intitulada Arquivo de Extinção, do artista visible Kulpreet Singh, baseado em Patiala, que fala de “espécies de animais, fungos e plantas” em todo o mundo extraídas da Lista Vermelha de Espécies Ameaçadas da União Internacional para a Conservação (IUCN).
Khadim Ali sem título 2024 (bordado à máquina e à mão em tecido) | Crédito da foto: Arranjo Especial
O curador Srinivas Aditya Mopidevi destaca que a jornada de Singh com o Arquivo de Extinção começou com o artista tentando entender quais espécies são extintas com as transições que estão acontecendo dentro dos ecossistemas agrários. “Uma das questões que lhe interessam é ver como fica quando visualizamos a extinção”, diz ele. O projeto consiste em 900 pequenas obras de papel tratadas com pesticidas e entrelaçadas com cinzas da queima de restolho em Punjab.
Serendipity Arts está marcando presença com o Projeto Charpai, conceituado por Ayush Kasliwal e repensado por meio de uma intervenção digital do artista de IA Goji, enquanto a monumental escultura ao ar livre de Paresh Maity, apoiada pela Artwork Alive Gallery, e uma instalação em grande escala de Deepak Kumar, apresentada pela Exposição 320, expandem as possibilidades de materials e forma. Além da feira, a programação paralela apresenta uma grande mistura de arte contemporânea e artesanato tradicional espalhado por alguns dos locais mais emblemáticos de Delhi.
Os destaques incluem uma nova exposição significativa intitulada Conjectures on a Paper Sky de Jitish Kallat na Bikaner Home uma enorme retrospectiva do lendário Tyeb Mehta na KNMA um novo conjunto de trabalhos de Sudarshan Shetty na Galleryskye e na Bienal de Artesanato de Cheongju de 2025 trazendo uma perspectiva world dos têxteis e do artesanato para o Museu de Artesanato.
FODA, 2024, Cortesia de Ai Weiwei Studio, Nature Morte e Galleria Continua, | Crédito da foto: Arranjo Especial
O artista contemporâneo chinês Ai Weiwei marca sua estreia particular person na Índia com uma seleção focada de obras em vários meios na Nature Morte, abrangendo quase 30 anos de sua atividade criativa, incluindo suas composições de tijolos de brinquedo em grande escala Browsing (After Hokusai) e Nenúfares, ao lado de obras que refletem sua investigação de longa knowledge sobre evidências materiais, memória cultural e política de imagens. Diz Peter Nagy, codiretor da Nature Morte, “Ai Weiwei tem uma capacidade incomparável de manter o antigo e o contemporâneo no mesmo quadro – arte e crítica, beleza e verdade contundente. Apresentar sua primeira exposição particular person na Índia parece ao mesmo tempo atrasado e essencial, especialmente agora, quando a política de imagens, movimento e pertencimento estão moldando vidas em todos os lugares – inclusive aqui”.
Outra novidade é o primeiro artista residente internacional da feira do Sri Lanka, Dumiduni Illangasinghe, em parceria com KALĀ, cuja prática explora fragilidade, resiliência e regeneração através de mídia mista e instalação responsiva ao native. Espalhados por esses quatro dias estão estimulando conversas com designers e artistas renomados, bem como artes performáticas ao vivo com foco em som, movimento e improvisação.
JK Próxima estação Sultanpur 2025 Acrílico sobre papel Fabriano | Crédito da foto: Arranjo Especial
Se a programação parecer um pouco complicada ou você simplesmente não souber por onde começar, visitas guiadas em hindi e inglês, e algumas selecionadas na linguagem de sinais indiana (ISL), podem ajudá-lo a navegar pela feira sem o estresse de perder as melhores partes. Quer você seja um colecionador experiente ou um curioso iniciante, a feira deste ano prova que a arte no Sul da Ásia não é mais um esporte para espectadores; é uma conversa vibrante durante todo o ano.
Até 8 de fevereiro. Sexta-feira Choose VIP Preview, das 11h às 19h, sábado das 10h às 19h, domingo das 10h às 18h. Ingressos a partir de ₹ 800 disponíveis no BookMyShow
Publicado – 06 de fevereiro de 2026, 10h17 IST
