UMo experimentalismo eletrônico rábico está prosperando. Nos últimos anos, artistas da diáspora como o produtor egípcio Abdullah Miniawy, a cantora Nadah El Shazly e a cantora e compositora libanesa Mayssa Jallad lançaram discos que combinam a tradição musical árabe do maqam e as suas melodias escorregadias com design de som eletrónico granular, baixo estrondoso e programação de bateria metálica para criar uma nova proposta dramática.
O compositor Toni Geitani, nascido em Beirute e residente em Amsterdã, é o mais recente a contribuir para esta cena crescente com seu segundo álbum produzido com maestria, Wahj (“radiance” em árabe). Trabalhando como artista visible e designer de som, Geitani é versado na criação de paisagens sonoras imaginativas para filmes como a ficção científica de 2024, Radius Collapse, bem como em fazer referência ao silvo noturno sombrio de produtores como Burial em seu álbum de estreia de 2018, Al Roujoou Ilal Qamar. Em Wahj, ele aproveita vocalizações layali crescentes, bateria carregada de reverberação e sintetizadores analógicos para deixar uma impressão cinematográfica.
A abertura Hal estabelece um tom melancólico com um solo de violoncelo ansioso de Nia Ralinova e os vocais melismáticos de Geitani serpenteando sobre as notas lentas e vibrantes de um sintetizador. Seu clima suave é emblem destruído, no entanto, pela bateria estrondosa e pelos sintetizadores devastadores dos números seguintes, Ya Sah e La, a cacofonia blast beat de Tuyoor e as distorções techno industriais de Fawqa al Ghaym. Com seus vocais estrondosos e motivos percussivos barulhentos, Ya Aman e alguns pratos semelhantes podem se transformar em um melodrama intensificado ao estilo de Hans Zimmer. Mas Geitani, por outro lado, mantém um controle hábil na construção de seu mundo, garantindo que fios de desconforto mantenham os ouvintes na dúvida. Destaque Ruwaydan Ruwaydan tempera um agradável groove jazz swing com uma mudança de batida inesperada e uma linha penetrante de flauta ney, enquanto a faixa ultimate Madda Mudadda passa de um ambiente calmante para um caos esmagador de estática e melodia sussurrada. Geitani revela-se neste estado de tensão sombria, criando um álbum que nos desafia a encontrar beleza num som ruinoso.
Também sai este mês
Grupo tuaregue Imarhan lança seu último álbum, Essam (Metropolis Slang). Indo além das guitarras psicodélicas e dos vocais ansiosos dos pioneiros do tuaregue assouf (blues do deserto) Tinariwen, Essam vê Imarhan incluindo uma batida eletrônica em faixas como Derhan N’Oulhine e uma programação de bateria focada na pista de dança em Okcheur. Rapper palestino Domador NafarO primeiro álbum em inglês do Within the Identify of the Father, the Imam & John Lennon (Levantine Music) canaliza tudo, desde a arrogância funk de James Brown em Rock It Like a Palestinian até o baixo entice 808 em Nana, entregando um conjunto de faixas ousado, mas com tons irregulares. Grupo de jazz brasileiro Grupo Um‘s Nineteen Seventy Seven (Far Out Recordings) é uma joia rara de redescoberta. Composto por membros da banda paulista de Hermeto Pascoal de meados dos anos 70, o segundo álbum do quinteto, anteriormente perdido, é uma delícia para os escavadores de caixotes com fusão propulsiva de funk-jazz, sintetizadores analógicos e metais altíssimos.
