Uma narrativa cativante de tudo, alguma coisa e nada (não necessariamente na mesma ordem) convida os espectadores da Galeria do Instituto de Arte Indiana Contemporânea (ICIA) de Mumbai a uma série fascinantemente desequilibrada de 10 obras de arte do artista contemporâneo Suryakant Lokhande. A exposição particular person, intitulada #EveryDayIsCheatDay, da AstaGuru Public sale Home e ICIA, contextualiza o tom temático da peça absurda de Samuel Beckett Esperando por Godot através de uma gramática visible marcante, nostálgica, colorida e animada.
Mergulhando o diamante; 122 x 91,4 cm (48 x 36 pol.); Óleo sobre tela de alto brilho 2024 | Crédito da foto: Arranjo especial
Usando personagens da Disney – do Tio Patinhas ao Mickey Mouse – Suryakant encena uma ilusão de fascínio que atrai os espectadores de volta às 18h. Hora Disneyum produto básico da televisão rico em dopamina da infância milenar. O que inicialmente parece quase terapêutico – uma lembrança de bons momentos – lentamente se transforma em um prazer culposo (pense no tempo de tela que se estende além dos deveres de casa e dos prazos de sono), antes de se metamorfosear em um carrossel extravagante de desejo e aspiração. As obras evocam passeios de montanha-russa na Disneylândia, privilégios dependentes de vistos de viagem e um sólido saldo bancário. Um diálogo interno se desenrola à medida que o espectador se envolve com a estética exposta.
Observação de Campo; 152,4 x 152,4 cm (60 x 60 pol.); Óleo sobre tela de alto brilho 2024 | Crédito da foto: Arranjo especial
Em uma obra de arte, Tio Patinhas e seus três sobrinhos-netos – Huey, Dewey e Louie – são mostrados medindo riqueza. Em outro, eles estão vestidos com trajes de safári, navegando por selvas habitadas por elefantes e tigres. Em outro lugar, um baú de tesouro aparece com o Pato Donald, Mickey Mouse e Pateta na vanguarda.
O Baú do Tesouro; 122 x 152,4 cm (48 x 60 pol.) Óleo sobre tela de alto brilho 2024 | Crédito da foto: Arranjo especial
Suryakant baseia-se na pausa existencial de Beckett e a transpõe para a period da rolagem, do consumo e da dopamina. “Godot, representante de um sistema de crenças ou conhecimento superior, foi substituído pelo algoritmo. Esperar não é mais quieto ou chato; é barulhento, colorido e infinitamente divertido. Os personagens da Disney representam a nostalgia international da infância e a fantasia produzida em massa. Eu uso figuras semelhantes a desenhos animados não para fazer referência a personagens específicos, mas para evocar uma memória visible compartilhada. Eles se tornam figuras simbólicas – inocentes na superfície, mas colocadas em cenários de indulgência e absurdo, refletindo como a fantasia e o consumo se fundem hoje”, diz ele sobre as obras produzidas entre 2022 e 2025, durante um período de observação atenta da indulgência cotidiana, da repetição e do comportamento social contemporâneo.
Desconectados de suas narrativas originais, esses personagens de desenhos animados funcionam como máscaras culturais. A abundância nas obras de Suryakant não é apresentada como uma conquista, mas como uma atmosfera — de excesso, indulgência, tragédia e comédia. As figuras permanecem perpetuamente engajadas – colecionando, posando, descansando, celebrando – mas suas ações parecem suspensas na repetição, lembrando a frase de Albert Camus. O Mito de Sísifo, em que o significado e a consciência emergem enquanto Sísifo desce a colina para recuperar sua pedra.
Devaneio no telhado; 152,4 x 122 cm (60 x 48 pol.) Óleo sobre tela de alto brilho 2024 | Crédito da foto: Arranjo especial
Nas obras de Suryakant, esta teatralidade round sugere uma tensão silenciosa entre atividade e estase, espetáculo e vazio. Em vez de oferecer uma crítica aberta, o artista reflete a lógica do consumo contemporâneo de volta ao espectador através do exagero e do excesso visible.
“Utilizo principalmente tinta esmalte industrial sobre tela, às vezes combinada com pigmentos metálicos e meios mistos. A superfície brilhante e polida imita o brilho synthetic da publicidade e da cultura de luxo. A linguagem visible depende de cores brilhantes, repetição, imagens de desenhos animados e superfícies exageradas.
Poder de Encenação; 152,4 x 122 cm (48 x 36 pol.) Óleo sobre tela de alto brilho 2024 | Crédito da foto: Arranjo especial
#EveryDayIsCheatDay apresenta, em última análise, a vida moderna como um palco no qual o prazer é ensaiado incessantemente – abundante, performativo e silenciosamente não resolvido. As obras de arte provam que o significado do absurdo não é evasivo; simplesmente se recusa a atuar para os filisteus.
Obras de arte, com preços acima de ₹ 3 lakh, estarão em exibição na Galeria ICIA de 9 a 14 de fevereiro.
Publicado – 10 de fevereiro de 2026, 21h55 IST
