Antes do primeiro present da lenda do nu-metal Linkin Park na Índia, o baixista Dave Farrell parece fundamentado e um pouco surpreso que a banda esteja onde está novamente.
Depois de um silêncio de sete anos após a morte de Chester Bennington em 2017, o futuro da banda parecia suspenso em tristeza e perguntas sem resposta, mas essa ambiguidade fez com que seu retorno surpresa na transmissão ao vivo de 2024 aterrissasse com força sísmica, apresentando uma nova formação, um novo álbum em Do Zeroe uma turnê mundial que parecia uma continuação da lenda conquistada a duras penas. Quando a banda anunciou que finalmente traria aquela turnê para a Índia no início do ano passado, pessoas obstinadas como eu responderam com descrença coletiva e euforia não filtrada com a perspectiva de nossos sonhos de infância finalmente se tornarem realidade.
Ao lado de Mike Shinoda, Emily Armstrong, Joe Hahn, Brad Delson e Colin Brittain; Farrell subirá em um palco indiano pela primeira vez em Bengaluru, seguido de destaque no Lollapalooza India em Mumbai neste fim de semana. Após três décadas de uma carreira que antes parecia encerrada, ele fala sobre tristeza, paciência e a caminhada lenta e incerta de volta à música que parecia viva novamente.
Parque Linkin | Crédito da foto: Warner Data/Jimmy Fontaine
“Esta será minha primeira vez na Índia e estou animado”, disse ele durante uma videochamada de Abu Dhabi. “Estou animado não apenas para fazer os reveals, mas também para experimentar um pouquinho da cultura indiana, a sensação de estar lá.” Para uma banda com uma base de fãs international que os acompanha através dos continentes há anos, o facto de a Índia ter permanecido fora de alcance permaneceu com eles. “Eles [Indian fans] vieram e nos viram em lugares ao redor do mundo, mas finalmente chegou a hora de irmos vê-los lá.”
A sensação de timing fortuito surge novamente quando Farrell fala sobre o retorno da banda em 2024. A transmissão ao vivo surpresa não foi o resultado de uma decisão limpa ou de um roteiro organizado, mas sim após anos de incerteza emocional após a morte de Bennington. “De 2017 a 2021, havia muitas coisas para descobrir e trabalhar”, diz ele. “Obviamente, perder Chester foi muito difícil para todos nós.” Os primeiros anos foram sobre família, luto e recalibração da vida longe da banda. As perguntas públicas surgiram mais rapidamente do que as respostas internas, e Farrell recorda como a sua resposta às ações se tornou uma forma de proteger essa incerteza: “Ficaria realmente surpreendido se fizéssemos alguma coisa no próximo ano. E ficaria realmente surpreendido se não fizéssemos nada nos próximos 10 anos”.
O prodigioso retorno começou desprovido de ambição. Farrell começou a se reunir com o fundador e vocalista da banda, Mike Shinoda, e com o toca-discos Joe Hahn, simplesmente para escrever. “Estávamos apenas nos divertindo”, diz ele. Não houve pressão para reviver o nome da banda, nem qualquer sentimento de obrigação de recriar o seu legado. “Foi mais justo, vamos fazer coisas e ver o que acontece.” Essa abertura permitiu que algo acquainted ressurgisse naturalmente. “Foi inegavelmente para nós; tinha o som do Linkin Park e tinha a nossa alma.” Quando a nova vocalista da banda Emily Armstrong e o baterista Colin Brittain entraram em cena, a química foi imediata. “Não conseguíamos nos livrar de Colin e Emily”, ri Farrell. “Eles eram as pessoas pelas quais gravitamos.”
Parque Linkin | Crédito da foto: Warner Data/Jimmy Fontaine
Há uma ironia imperdível no apelido de longa information de Farrell, ‘Phoenix’, que ressurge durante este capítulo. Ele reconhece isso com uma risada, “uma ressurreição whole das cinzas”, embora explique como o próprio apelido desapareceu com o tempo. “Mais e mais agora sou apenas Dave do que nunca.” O que não desapareceu é a sua consciência de quão rara é esta segunda vida da banda. “Tivemos an opportunity de fazer algo em uma escala que é insana e inimaginável, e me sinto muito feliz por isso. Fazer funcionar uma segunda vez é quase como ganhar na loteria duas vezes.”
Do zero carrega o peso da história da banda sem parecer preso a ela, reunindo o peso, a eletrônica e os instintos melódicos que definiram diferentes fases de seu catálogo, ao mesmo tempo que deixa espaço para novas vozes remodelarem os contornos. Olhando para trás, Farrell resiste à ideia de que a banda teve clareza desde o início. “Parece que você está vagando pelo deserto até chegar a este lugar incrível”, diz ele.
A chegada de Armstrong marcou a mudança mais visível. Ex-vocalista da banda de rock de Los Angeles Useless Sara, ela chegou com um estilo vocal cru e de alta voltagem baseado em coragem e swing emocional, assumindo um papel definido por quase duas décadas pela presença singular de Bennington. Farrell fala dela com cuidado e especificidade, evitando comparações. “Você nunca sabe, até realmente sentar com alguém e trabalhar com ele, o quanto ele pode entregar”, diz ele. O que o surpreendeu foi o alcance dela. “Ela pode cantar pesado, ela pode cantar coisas que são emotivas e fortes e, na próxima linha, cantar algo que é tão lindo e suave.” Além da técnica, foi sua presença magnética que pareceu ter efeito imediato em casa. “Minhas três filhas adolescentes… Emily foi imediatamente para elas a pessoa mais authorized do mundo.” Farrell ri porque qualquer credibilidade que ainda tinha em casa desapareceu no momento em que Armstrong entrou em cena, derrubando-o vários degraus na escada da frieza durante a noite.
O retorno à estrada trouxe suas próprias recalibrações. Farrell diz que o desafio não period lembrar como tocar juntos, mas lembrar como suportar a turnê em si. “Você envelhece e fica um pouco menos resiliente.” O roteamento inicial foi punitivo por definição, uma forma de reintroduzir a banda globalmente. Ele se lembra de ter saltado de Nova York para a Alemanha, depois para o Reino Unido, para a Coreia, de volta ao Texas e para o Brasil em rápida sucessão, um período de datas que mal permitiu que o corpo o alcançasse. “Foi simplesmente maluco.”
Suas setlists em evolução também se tornaram um ato de equilíbrio complicado. Farrell chama isso de “uma dança” entre o que a banda ama e o que o público espera. A perfeição, ele admite, é impossível, e alguém sempre sentiria falta de sua música favorita. Mas o objetivo period consistência e intenção. “Queremos dar o nosso melhor e fazer a melhor apresentação possível da nossa música.”
Mesmo depois de décadas, os nervos ainda conseguem entrar – às vezes através de falhas na memória muscular. Farrell se lembra de ter tocado recentemente o ultimate de ‘One Step Nearer’ de uma forma que não fazia há mais de uma década. “Não há razão para que meu cérebro tenha decidido fazer isso.” Ele ri, chamando isso de “management alt delete”.
Com o Grammy chegando brand após os reveals na Índia, Farrell parece agradecido e autoconsciente. Do Zero foi indicado para Melhor Álbum de Rock, enquanto ‘The Vacancy Machine’ foi indicado para Melhor Efficiency de Rock, somando-se a uma história que já viu a banda ganhar vários Grammys no início de sua carreira. “É sempre bom ser indicado”, diz ele, antes de admitir que seu entusiasmo se deve principalmente aos membros mais novos da banda. “Espero especialmente que ganhemos pelo bem de Colin e Emily. Eles ainda não têm um Grammy.” A cerimônia em si, entretanto, fica fora de sua zona de conforto. “Às vezes fico nervoso, estressado e ansioso para vestir as roupas do Grammy e andar nos tapetes vermelhos”, acrescenta. O que o estabiliza é mais simples. “Fico entusiasmado por estar [countries like] Índia e fazendo reveals pela primeira vez.”
Quanto ao que vem a seguir, Farrell mantém as expectativas deliberadamente baixas. A turnê faz uma pausa em junho, após o que a banda planeja voltar ao estúdio, escrevendo e experimentando sem prazos pendentes. Ele é sincero sobre o ritmo. “Nosso processo criativo não é rápido, para dizer o mínimo”, diz ele, rindo do eufemismo. Esperamos que chegue mais cedo ou mais tarde, embora os fãs do Linkin Park tenham aprendido que sua paciência claramente encontra significado no ultimate.
O Linkin Park está trazendo a From Zero World Tour para Bengaluru para um present especial independente no dia 23 de janeiro, no Brigade Innovation Gardens. Em seguida, será a atração principal do Lollapalooza India 2026 em Mumbai, em 25 de janeiro, no Hipódromo Mahalaxmi. Os eventos são produzidos e promovidos pela BookMyShow Reside.
Publicado – 22 de janeiro de 2026, 17h05 IST
