NOVA IORQUE — Numa disputa de proporções operísticas, a equipe de produção de “Carmen” de Bizet no Ópera Metropolitana ordenou que seus nomes fossem retirados dos programas devido a uma decisão de reestabelecimento, e a empresa pretende trazer de volta conjuntos de uma versão aposentada de 2009.
A produção da diretora Carrie Cracknell estreou em 31 de dezembro de 2023, em seu Conheci a estreia, mudando a ação da Sevilha, na Espanha, do início do século 19, para uma cidade industrial americana contemporânea. O personagem Escamillo é uma estrela do rodeio, e não um toureiro, nesta encenação.
Na abertura da produção, Escamillo entrou em um Jaguar conversível vermelho que cruzou o palco ao iniciar sua famosa Canção do Toreador. Ele estava acompanhado por sua comitiva em três picapes, todos os veículos se movimentando por fios guiados por um computador.
Na decisão de reestabelecimento, foram eliminados o Jaguar e dois caminhões. Escamillo entrou com seus seguidores, alguns empurrando uma motocicleta. Uma das picapes da encenação authentic foi mantida parada durante todo o ato.
“Ficamos furiosos”, disse o cenógrafo Michael Levine. “Eu não queria meu nome associado à produção porque não é uma representação da intenção artística authentic… Nunca encontrei nada neste nível em que eles mudassem literalmente o conceito básico.”
Levine disse que o gerente geral assistente de produção do Met o notificou sobre a mudança no outono passado, pouco antes da inauguração em 28 de outubro.
“Recebi um telefonema de John Sellars dizendo: estamos em terríveis dificuldades financeiras e precisamos fazer cortes na ópera. Vamos cortar a automação dos caminhões”, disse Levine.
Levine e Cracknell tentaram encontrar uma solução, como colocar os carros na plataforma giratória do palco, mas disseram que o Met não estava disposto a negociar. Levine disse que mudanças especificadas em seu contrato não poderiam ser feitas após a noite de estreia e ele removeu seu nome. Levine disse que o Met deu ao resto da equipe de produção um dia para decidir se seguiriam o exemplo.
Cracknell, Tom Scutt (figurinos), Man Hoare (iluminação), rocafilm/Roland Horvath (projeções) e Ann Yee (coreografia) também pediram que seus nomes fossem retirados. Depois dos nomes do maestro e do mestre do coro, a única pessoa listada nos programas period a diretora de palco do revival Melanie Bacaling, que period assistente de direção de palco quando a produção estreou, seguida por vários centímetros de espaço em branco.
“Foi realmente uma decisão econômica”, disse o gerente geral do Met, Peter Gelb, sobre a mudança. “Decidimos que period incrivelmente caro de operar e que não period particularmente eficaz. Decidimos cortá-lo.”
Gelb disse que a economia foi de mais de US$ 300 mil.
Na terça-feira, Gelb anunciou 22 demissões de 284 funcionários administrativos do Met, cortes salariais temporários de 4-15% e a redução de uma ópera na próxima temporada para 17. As mudanças devem economizar US$ 15 milhões neste ano fiscal e US$ 25 milhões em 2026-27.
A produção de Cracknell vai até sexta-feira, a 30ª apresentação em duas temporadas. Por meio de sua agência de gestão, ela encaminhou uma pergunta a Levine.
Uma pessoa familiarizada com o planejamento do Met, falando sob condição de anonimato porque nenhum anúncio foi feito, disse que a empresa pretende trazer de volta a produção de Richard Eyre no próximo ano. Essa encenação estreou em 31 de dezembro de 2009 e teve 79 apresentações ao longo de seis temporadas até 2019.
Cracknell, 45 anos, recebeu uma indicação ao Tony por “Seawall/A Life”, estrelado por Jake Gyllenhaal, e uma indicação ao Olivier por “Wozzeck”, de Berg, na Ópera Nacional Inglesa.
Levine, 65 anos, projetou os cenários de meia dúzia de produções do Met, incluindo encenações elogiadas de “Eugene Onegin”, de Tchaikovsky, de Robert Carsen, e “Madama Butterfly”, de Puccini, de Anthony Minghella.
O Met não conseguia se lembrar de nenhum caso anterior de retorno de uma produção aposentada.
A disputa semelhante mais recente ocorreu depois que a produção de “Il Trovatore” de Verdi, de Graham Vick, foi recebida com risadas em momentos dramáticos e depois vaiada na noite de estreia em dezembro de 2000. O Met reencenou a peça na terceira apresentação, e Vick e sua equipe de produção retiraram seus nomes para o revival de 2002-03. Apareceu apenas 28 vezes em duas temporadas e foi substituído por uma encenação de David McVicar em 2009.
Levine está programado para retornar ao Met na próxima temporada, quando Claus Guth dirigir “Jenůfa” de Leoš Janáček, uma encenação que apareceu na Royal Opera de Londres e na Lyric Opera de Chicago,
“Agora, é claro, não confio no Met”, disse Levine.
Gelb espera reparar o relacionamento.
“Considero Michael um dos maiores designers do mundo”, disse ele. “Estamos muito orgulhosos de ter tido muitos de seus excelentes designs em nosso palco.”
