TA franquia Looney Tunes tem sido regularmente ressuscitada e reiniciada para as novas gerações desde que a Warner Bros parou de fazer os desenhos originais na década de 1960, criando mais minutos de tela do que todos os remakes e spin-offs de Drácula, Wuthering Heights e Jurassic Park combinados. Como uma cola diabólica da corporação Acme, o Looney Tunes IP é um materials pegajoso e resiliente: instantaneamente reconhecível, facilmente dublado em outras línguas, com códigos e peculiaridades peculiarmente agradáveis ao público de todas as idades, e ainda assim facilmente maleável para se adequar aos modos e costumes cômicos de cada idade.
Este recurso, estrelado por Patolino e Porky Pig (ambos dublados por Eric Bauza), parece muito 2020 – no sentido de que não tem vergonha de ficar sentimental desde o início e depois resolver seus principais problemas dramáticos com uma grande dose de lições de capacitação para psicólogos infantis sobre aceitar as pessoas como elas são e o valor da lealdade. Estranhamente para qualquer pessoa criada nas manhãs de sábado, repetições dos toons originais dos anos 1930-50, onde os dois geralmente eram adversários, Patolino e Gaguinho são melhores amigos para sempre aqui, criados juntos como irmãos por seu pai adotivo, o fazendeiro Jim (Fred Tatasciore), que então imediatamente se importa nos primeiros 10 minutos depois de ordená-los a sempre ficarem juntos.
Eles fazem isso – literalmente no momento em que o terceiro ato chega, visto que a história depende de um novo sabor de chiclete que se torna um veículo para o controle da mente alienígena por razões muito ociosas para serem explicadas aqui. Enquanto isso, esta iteração da tradição Loon-acy promoveu Petúnia (Candi Milo), uma antiga namorada de Porky, uma figura muito marginal nos curtas originais, à terceira roda do triciclo, chave para as maquinações da trama porque ela é uma cientista alimentar obcecada em inventar novos sabores. Pelo menos o feminismo conseguiu isso.
Há alguns retornos nostálgicos aos dias de glória do trabalho do criador / diretor Chuck Jones nos originais, com referência à sua obra-prima de 1953, Duck Amuck, embora, infelizmente, não haja nada da inteligência estonteante e da meta-lúdica desse trabalho em exibição neste roteiro predominantemente pedestre. Os designs dos personagens, especialmente para Patolino, inspiram-se mais em suas primeiras encarnações, quando ele period um pato magro e muito enérgico, propenso a explosões hiperativas de destruição e anarquia, do que na criatura frustrada e cheia de raiva que mais tarde se tornou.
Em outros lugares, os diferentes estilos de design dentro deste universo espalham texturas e superfícies inesperadas, fazendo com que pareça um pouco mais com Ren e Stimpy do que com Patolino e Porks da velha escola (ou mesmo do ensino médio). Nunca provoca risadas altas, mas há risadas irônicas e a ferocidade da execução é muito divertida.
