‘EUsó cantei isso uma vez antes e isso me faz tremer”, admite Florence Welch, agachada sozinha na extremidade de um palco longo e estreito. Observando-a comandar esta enviornment durante o primeiro de dois reveals com ingressos esgotados em Glasgow em homenagem ao sexto álbum de Florence + the Machine, Everyone Scream, é difícil imaginar Welch temendo alguma coisa. Apenas alguns segundos atrás, ela estava correndo descalça, saias com babados reunidas em uma mão, rasgando Spectrum (o primeiro da banda no Reino Unido Nº 1, em 2012) e sua exigência ardente: “Diga meu nome!”
Mas a nova música que ela está se preparando para cantar pressiona um hematoma. Com intensidade crescente, You Can Have It All lamenta uma gravidez ectópica que quase a matou, bem como uma indústria musical que pune suas estrelas pela maternidade. Sobre uma guitarra elétrica suja, sua voz tempestuosa ondula como velas ao vento forte: “Sou uma mulher agora?” Ele sai da enviornment em um silêncio atordoado. Ela faz uma reverência irônica.
Everyone Scream lida com tropos familiares de Florença – emoções montanhosas, tambores estrondosos, harpa brilhante – mas com uma nova sombria, especialmente quando ela luta com questões de legado. Nas canções anteriores ela se enfureceu contra demônios metafóricos; agora, em One of many Greats, seus alvos são mais explícitos quando ela encara colegas do sexo masculino fazendo “música chata” e canta, com o rosto tenso de frustração, sobre o que seria necessário “para conquistar e crucificar”.
Com sua banda de longa information, The Machine, tocando nas sombras, Welch é acompanhada por um coro que se contorce, grita e rasga suas anáguas espumosas. Este present dramático nunca poderia ser entediante, mas ameaça oprimir: o horror folclórico do coro desvia o foco de um artista que consegue paralisar uma multidão, sozinho, com facilidade.
O single do ano passado, Sympathy Magic, é um clássico instantâneo de Florença: um apelo altíssimo à catarse através da música. “O que mais?” ela grita, antes de se jogar nos braços de um ventilador na barreira. Faz com que a dor, muito mais próxima e o amor pareçam intencionalmente anticlimáticos. É terno, tranquilo, sobre encontrar a paz. “Se cantarmos, pode se tornar realidade”, ela oferece, mas Welch, assim como seu público, prospera à beira de um precipício.
