EUNos catálogos de artistas de rock e pop, as trilhas sonoras de filmes geralmente parecem lançamentos intersticiais. Para cada destaque da carreira de Shaft ou Superfly, há uma infinidade de álbuns de trilhas sonoras que carregam o sabor da agitação lateral. Em primeiro lugar, foi sem dúvida lisonjeiro ser questionado – quem não quer se sentir um polímata? – mas os resultados estão fadados a definhar nas notas de rodapé, ao lado das compilações de lados B e outtakes, onde apenas os fãs obstinados passam muito tempo.
Mas o lançamento de Home, o primeiro single retirado da trilha sonora de Charli xcx para Wuthering Heights, sugeriu fortemente que seu autor viu a opinião de Emerald Fennell sobre Emily Brontë como uma probability de um reset. Em Brat, de 2024, ela fez um álbum que você poderia genuinamente chamar de definidor de uma period, sem medo de constrangimento: se um álbum causa impacto na campanha presidencial dos EUA e seu título acaba remodelado como um adjetivo no Collins English Dictionary, então é definitivamente definidor de uma period.
Mas Charli passou o último ano declarando que essa period acabou, o que parece uma jogada muito inteligente – melhor lançar um álbum que outline uma period do que um que outline uma carreira – e viu claramente a oportunidade de trabalhar em um filme ambientado nas charnecas selvagens e ventosas do Yorkshire do século XIX como uma oportunidade para realmente seguir em frente. Como ela observou ironicamente, o romance condenado de Catherine e Heathcliff se desenrola “sem um cigarro ou um par de óculos de sol à vista”.
Certamente, sombrio, gótico e com influência do 9 Inch Nails, Home não soa quase nada como a música de Brat. O impacto de John Cale na faixa parece ir muito além de seu vocal convidado falado: há ecos óbvios do Velvet Underground em suas cordas monótonas e fragmentos de suggestions. O resto da trilha sonora de Wuthering Heights não é uma mudança tão dramática – seus vocais auto-ajustados e a infinidade de melodias pop inteligentes imediatamente a marcam como o trabalho de Charli – mas Home também não parece um radical atípico no álbum.
Sua estética musical – e de fato a influência de Cale – se mistura com as outras músicas aqui. Drones sinistros regularmente prejudicam as músicas, como em Wall of Sound ou Eyes of the World, este último uma colaboração notável com a cantora americana Sky Ferreira. As cordas dominam o som, criando uma sensação de fricção com os sintetizadores e baterias eletrônicas. Eles freqüentemente soam irregulares e perturbadores – Dying for You combina a dinâmica de uma rave com cordas ocasionalmente atonais; até mesmo a melodia Europoppy de My Reminder é subitamente deslocada por uma agitação discordante. Quando não estão, como no staccato Seeing Issues, não parece exagero sugerir que eles carregam uma pitada da obra-prima pop barroca de Cale, Paris 1919, sobre eles. Em outro lugar, em Humorous Mouth mais próximo, o tipo de bateria de steel industrial encontrada em Home reaparece.
Atonal, disruptivo, industrial: apesar de tudo isso, Wuthering Heights não é um álbum que provavelmente alienará a base de fãs existente de Charli, que, para ser justo, já reagiu aos desafios auditivos de Home transmitindo-o 10 milhões de vezes e memeando a luz do dia com seu refrão digno de um filme de terror. A composição é uniformemente fantástica – ela claramente não vê forçar os limites do que faz como qualquer razão para abandonar sua inteligência pop – e, além disso, funciona como um álbum completamente independente do filme que pretende acompanhar.
Há um arco narrativo nas músicas que não requer um conhecimento prático do enredo de O Morro dos Ventos Uivantes: você pode simplesmente lê-las como uma documentação da ascensão, queda e consequências emocionais de um relacionamento BDSM que soa levemente tóxico – “empurre meu rosto na pedra… coloque a corda entre meus dentes… por favor, esfregue o sal em minhas feridas”, ela canta em Out of Myself – que pode tão facilmente estar acontecendo na atual Basingstoke quanto no vento varrido pelo vento. colinas de West Driving do século XIX.
Uma coisa que Wuthering Heights realmente tem em comum com Brat é um senso de ousada autoconfiança. Você poderia, se quisesse, descrever seu conteúdo como experimental (eles certamente o são para os padrões pop de hoje, que não tendem a ser tão grandes em atonalidade disruptiva ou monólogos de lendas octogenárias do art-rock), mas não há nada de hesitante neles. Além disso, sua confiança nunca parece perdida. “Meu nome está na capa, mas é um álbum da Charli xcx?” escreveu seu autor em uma longa postagem no Substack. “Não sei, nem quero descobrir.” Definitivamente é: O Morro dos Ventos Uivantes parece substancialmente mais do que uma agitação lateral ou uma nota de rodapé.
