É doloroso ter que escrever sobre Catherine O’Hara, uma presença tão viva e viva, no passado. O’Hara viveu dentro da minha cabeça – é muito brega dizer o que sinto no coração? – de “SCTV” a “Schitt’s Creek” e “The Studio”, em cuja segunda temporada ela estava programada para começar a trabalhar, quando faleceu, sexta-feira, aos 71 anos.
Qualquer aparição constituía uma recomendação – uma bênção sobre – o que quer que ela estivesse fazendo; você sentia que ela só diria sim para coisas que a utilizassem bem, que parecessem divertidas ou interessantes, e que seu elenco refletisse bem no projeto e nas pessoas que a escalaram. Não penso nela como uma carreirista, mas como uma canadense. Sobre ingressar em “Schitt’s Creek”, ela disse quando a entrevistei em 2015, “demorei alguns minutos para me comprometer, [but] eu já confiei [co-creator, co-star] Eugênio [Levy] como escritor e ator, e como um bom homem com quem eu poderia passar o tempo.”
Foi assim que tudo começou para ela, em Toronto, onde seu irmão Marcus namorava Gilda Radner, que estava em “Godspell” com Levy e Martin Brief. “E foi realmente observando Gilda quando percebi, porque sempre gostei de atuar na escola, que na verdade period uma possibilidade native. E então ela entrou no teatro Second Metropolis, e eu period garçonete lá – é como se eu a perseguisse – e então ela fez o present por um tempo e depois conseguiu um emprego no Nationwide Lampoon. Então eu pude ser substituta ou tomar o lugar dela – eu consegui me juntar ao elenco, e Eugene estava nele. Foi realmente apenas a sorte de ter um profissional ator de repente na minha vida.
Como uma das primeiras a adotar o “SCTV”, O’Hara foi inicialmente atraente para mim porque period engraçada, mas também period bonita – uma beleza que ela poderia subverter por meio de um rearranjo sutil ou amplo de suas feições. Embora seja fundamentalmente uma atriz cômica, seus personagens podem parecer dolorosos ou trágicos sob a superfície – até mesmo Lola Heatherton, uma de suas personagens características de “SCTV”, uma artista exuberante e exuberante (“Eu te amo! Quero ter seus filhos!” period um slogan) é construída sobre o desespero. Entre muitos, muitos outros papéis, ela interpretou uma adolescente Brooke Shields cantando “Whip It!” de Devo, Katherine Hepburn, uma personagem deprimida de Ingmar Bergman e, o mais memorável, a alegre concorrente do programa de perguntas e respostas adolescente Margaret Meehan, respondendo antes das perguntas serem feitas, e crescendo em lágrimas à medida que o apresentador (Levy) fica cada vez mais irritado.
Em outro lugar, ela interpretou uma mãe suburbana esquecida em “Residence Alone”, o trabalho pelo qual ela é indiscutivelmente mais conhecida, dada a sua contínua popularidade no mainstream; um motorista de caminhão de sorvete brincando com Griffin Dunne em “After Hours” de Martin Scorsese; e uma arte esnobe de mau gosto e mãe indiferente em “Beetlejuice”, onde conheceu seu futuro marido, o designer de produção Bo Welch. Ela brilhou em três filmes de Christopher Visitor, ao lado de Fred Willard em “Ready for Guffman” como estrelas da comunidade; contracenou com Levy em “Greatest in Present”, como adestrador de cães com muitos ex-namorados; com Levy novamente em “A Mighty Wind”, como uma dupla people dos anos 60 que se reúne; e em “For Your Consideration” como uma atriz idosa que sonha com um Oscar. Na grande minissérie da Netflix “A Collection of Unlucky Occasions” (também desenhada por Welch), ela interpretou uma optometrista malvada, a namorada ocasional do Conde Olaf de Neil Patrick Harris, morena, fria e horny. No ano passado, ela foi indicada ao Emmy como atriz coadjuvante como executiva destronada, mas não derrubada, em “The Studio”; ela é feroz e engraçada. E, embora fosse fundamentalmente uma atriz cômica, ela conseguia atuar de forma honesta, como na segunda temporada de “The Final of Us”, contracenando com Pedro Pascal como seu terapeuta e a viúva de um homem que ele matou.
Viveu seis temporadas cada vez mais ricas de “Schitt’s Creek”, Moira Rose é certamente sua maior conquista, uma criação completamente unique e vencedora do Emmy, cujas peculiaridades e complexidades foram abraçadas por um público amplo; daqui em diante, ela será uma referência para descrever outros personagens – um “tipo Moira Rose” – sem necessidade de explicação. Com seu jeito unique e sussurrante de falar, enfatizando sílabas estranhas e esticando vogais aleatórias até o limite, sua moda maluca e sua família de perucas, Moira é uma personagem de desenho com profundidade. De todas as Rosas, ela é a mais resistente a se adaptar ao mundo do motel, a descer da montanha, mas é tão carente quanto condescendente, e por trás de sua carapaça fantástica e bem estruturada está um medo que é terrivelmente comovente quando aparece através das rachaduras.
Eugene Levy e Catherine O’Hara em cena de “Schitt’s Creek”. Os atores trabalharam juntos frequentemente ao longo dos anos.
(Pop TV)
“Gosto de pensar que ela está realmente ameaçada por esta vida de cidade pequena – porque ela esteve lá, sabe?” O’Hara disse quando a série começou. “Isso só torna tudo mais ameaçador em minha mente. E gosto de pensar nela como mais vulnerável do que apenas esnobe ou superior. Acho que é muito mais inseguro.”
Sua tentativa de aceitação de sua circunstância, bem como do arco abrangente do present, encontra expressão no last da série, onde, toda branca e dourada, em vestes esvoaçantes com longos cachos loiros caindo em cascata sob um chapéu de bispo, ela conduz entre lágrimas o casamento de seu filho, David (co-criador Dan Levy). Falando de uma espécie de vento do destino, ela diz: “Tudo o que podemos desejar para as nossas famílias, para aqueles que amamos, é que esse vento acabe por nos colocar em terra firme. E acredito que foi exatamente isso que aconteceu com a minha família nesta pequena cidade, no meio do nada.” Você também pode chorar.
Tive a sorte de falar com O’Hara várias vezes ao longo da série. A última foi no Canadá, um ou dois dias antes do último dia de filmagem. Nós nos sentamos no pátio do Rosebud Motel, olhando através do estacionamento lamacento para onde os fãs estavam reunidos na estrada acima.
“Eles estão lá tanto um para o outro quanto para nós. É quase como se não precisássemos estar lá, mas nós os reunimos de alguma forma.” É isso que os atores e as histórias que contam nos dão – a alegria e, às vezes, a dor: um mundo de estranhos, unidos neste momento terrível, por amor a Catherine O’Hara.
