Instalações na exposição Arquitetura da Lembrança | Crédito da foto: Philippe Calia
A exposição de arte Structure of Remembering, atualmente em exibição na Alliance Française de Trivandrum, explora as impressões deixadas pelas pessoas em “locais, objetos e estruturas” à medida que interagem umas com as outras. A exposição, apresentando as obras dos artistas Philippe Calia e Supriyo Manna, residentes em Bengaluru, com curadoria de Tak Modern, retrata a tapeçaria em constante evolução da existência urbana.
A vitrine combina o trabalho de Supriyo, cujas peças são predominantemente feitas a partir de materiais encontrados, e de Philippe, que utiliza a tecnologia para documentar suas observações.
A exposição abre com Cloud Atlas de Philippe, uma série de imagens de satélite de locais de mineração em todo o mundo apresentadas como cianótipos, um tipo de impressão fotográfica que não utiliza câmeras. Há instantâneos da Austrália, Tanzânia, EUA, África do Sul e Arménia.
Philippe Calia | Crédito da foto: Gokul P Dev
O artista criou esta obra durante o bloqueio. “Eu não podia sair para fazer imagens. Fui obrigado a trabalhar com o que estava disponível. O conveniente foi navegar pelo planeta no Google Earth. O que me interessou foram essas lagoas próximas aos garimpos, que são estruturas feitas pelo homem onde são armazenados resíduos. Inicialmente, eu não tinha ideia do que eram e fiquei impressionado com seu tamanho e cores.”
Outra de suas obras, Praxis du Memento, é um díptico exposto em uma câmara escura. Uma parte da instalação é a foto do irmão de Philippe com a mãe em uma praia na França em 1977, e a outra é um conjunto de fotografias do mesmo native tiradas entre 2016 e 2019. Para a exposição, ele destruiu fotos com produtos químicos e registrou sua degradação e desmantelamento. Essas fotografias foram então costuradas na ordem inversa. Quando um forma uma forma discernível, o conteúdo do outro desaparece. “Me interessa aquele momento em que uma imagem deixa de ser a representação de algo com o qual você se identifica”, afirma.
Praxis du Memento na Arquitetura da Lembrança | Crédito da foto: Philippe Calia
No álbum The Bodyguard Lane, Phillepe documenta os colonos migrantes da rua de mesmo nome em Mumbai. “As famílias vieram de Gujarat no início dos anos 50. Foi comovente ver aquelas fotos de família com a rua como pano de fundo, onde Bodyguard Lane havia se twister um lar. Estávamos nas ruas com carros passando por nós; parecia que estávamos na sala de alguém”
Na obra Ninho de um Ploceidae Urbano, Supriyo analisa a vida dos trabalhadores migrantes em Bengaluru. O artista os rotula como agentes de mudança na cidade, mas não têm onde morar. “Eles criam assentamentos informais na cidade. Tentei criar um livro de memórias ou uma lembrança dessas estruturas informais através deste trabalho.” Nest… é feito de papel branco sem ácido cortado em tiras finas tecidas em um cubículo. “A delicada exposição é um lembrete de como podemos criar um ninho frágil a partir do espaço, que fala sobre esses assentamentos informais.”
Supriyo Maná | Crédito da foto: Gokul P Dev
Ninho de um Ploceidae Urbano na Arquitetura da Lembrança | Crédito da foto: Philippe Calia
Outra obra de Supriyo, Anatomia de um Jardim Morto, apresenta os “restos esqueléticos de um jardim desaparecido apagado pelo desenvolvimento urbano”. A exposição representa um jardim que foi destruído para a construção de uma rodoviária em Bengaluru. “Peguei uma árvore cortada, fiz um molde dela e moldei com papel vegetal, que é materials encontrado em lojas de plantas. Peguei apenas aqueles negativos descartados, que carregam os dados reais das estruturas construídas na cidade.”
Anatomia de um Jardim Morto na Arquitetura da Lembrança | Crédito da foto: Philippe Calia
Os papéis são costurados com cabelos, retratando a fragilidade das estruturas feitas pelo homem. “Da nossa perspectiva de desenvolvimento é muito concreto, mas ao mesmo tempo, do ponto de vista filosófico, estamos a mudar esta ecologia e a fragilizá-la dia após dia”, acrescenta.
As Notas de Campo também pertencem à lista de exposições específicas do native da Supriyo contendo esboços de canteiros de obras. A obra apresenta latitudes e longitudes, que são rotuladas como fronteiras artificiais pelo artista. “Tentei refletir isso em meu trabalho, onde também documento certos limites ou restrições criadas pelo homem.”
A exposição fica patente até 7 de fevereiro na Alliance Française de Trivandrum. Horário: das 10h às 17h.
Publicado – 3 de fevereiro de 2026, 11h IST
