Não chame sua primeira indicação ao Oscar em 25 anos de retorno. Kate Hudson nunca saiu

O que fazer na manhã das indicações ao Oscar? Acorda cedo? Tentar dormir? Esperar o seu publicitário ligar?

Tendo voltado para casa tarde do jantar de um amigo na noite anterior, Kate Hudson debateu o melhor curso de ação antes das indicações do mês passado – antes de decidir que precisava acordar e ouvir as notícias de qualquer maneira.

“Tem sido uma jornada incrível”, diz ela. “Eu queria poder voltar a dormir sabendo que essa parte acabou. Ou eu queria apenas acordar e comemorar e estar cansado. Você se prepara para tudo. Mas você se sente completamente despreparado para quando seu nome for chamado.”

A indicação de atriz principal de Hudson ao Oscar por seu papel como Claire Sardina em “Track Sung Blue” é o culminar de uma incrível temporada de premiações, na qual ela também foi indicada ao Globo de Ouro, ao Actor Award e ao BAFTA. Baseado em uma história actual, o filme segue Claire e seu marido, Mike (Hugh Jackman), que encabeçou a preferred banda cowl de Neil Diamond, Lightning & Thunder, de Milwaukee, nas décadas de 1980 e 1990.

A homenagem ocorre 25 anos depois que Hudson recebeu sua primeira e única indicação anterior ao Oscar por interpretar Penny Lane em seu papel de destaque em “Quase Famosos”. E embora ela tenha tido uma série de sucessos nesse ínterim – incluindo a agora clássica comédia romântica “Como perder um cara em 10 dias” e outros filmes de sucesso; a série de comédia da Netflix inspirada nos Lakers, “Working Level”, atualmente em pós-produção em sua segunda temporada; e o in style podcast “Sibling Revelry”, que ela apresenta com o irmão Oliver Hudson – às vezes pode parecer que subestimamos, e talvez subestimamos, Kate Hudson.

Mas para ela, ser reconhecida por “Track Sung Blue” não é uma justificativa tão esperada. Como sempre, é sobre o trabalho.

“Quando você está atuando, tudo o que você quer fazer são coisas que te estimulam, que são emocionantes”, diz ela. “Você tem essas oportunidades que surgem, e elas não aparecem com muita frequência, e então você fica entusiasmado com esse processo. Não acho que você olha de fora para dentro e diz: ‘Sempre soube que poderia fazer isso.’ É mais, meu desejo é continuar fazendo isso. É mais, quando você olha para o horizonte e pensa, ‘Oh, isso parece interessante. Eu me pergunto o que vai ser? versus, ‘Vou fazer isso e serei bom nisso’”.

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Portanto, a parte mais gratificante do filme não é a possibilidade de adicionar troféus à sua decoração, mas sim o quão complexa e cheia de camadas é Claire, que no decorrer do filme sobrevive a um trágico acidente. O papel proporcionou a Hudson “tantas coisas maravilhosas para absorver e representar”.

“Não havia nenhuma nota”, diz ela sobre seu alter ego na tela. “Eram 10. Tudo importava. O processo foi realmente extenso, algo que desejo fazer o tempo todo. Mas não acontece com muita frequência que você consiga interpretar tantas coisas diferentes em um filme. Essa é a nossa droga como artista. Importava que eu acertasse. Havia um interesse pessoal associado a isso para mim, que period não querer decepcionar Claire e querer honrar sua experiência de vida.

Embora grande parte da indústria tenha se transformado nos 25 anos entre as indicações de Hudson ao Oscar, muita coisa também permaneceu igual. “Não mudou tão drasticamente a ponto de parecer um mundo diferente”, diz ela. “A alma da nossa indústria está muito presente. Estava conversando sobre isso com Ethan Hawke [who is nominated for his turn in ‘Blue Moon’]. Temos nos divertido muito com isso. Nós amamos isso. E é bom quando você faz isso há tanto tempo e então você está na conversa e ainda ama e se diverte.”

“Vejo onde tive a oportunidade e de onde vem esse privilégio”, diz Hudson sobre seu pedigree em Hollywood. “Mas também não descarto quanto trabalho é necessário para chegar onde [I am]. Isso não acontece simplesmente. É algo que você precisa criar.” (Casa Christina/Los Angeles Instances)

Ela teve alguma dica durante as filmagens de “Track Sung Blue” de que poderia se tornar um momento de definição de carreira para ela? “Nunca vou tão longe de mim mesma”, diz ela. “O objetivo é apenas fazer a melhor versão de algo que você ama e depois abandonar isso e torcer para ter criado algo que acabe sendo traduzido.”

“Track Sung Blue” também marcou a primeira vez, desde que se tornou mãe, que ela pôde deixar os filhos por um longo período para filmar um filme. “Sinto-me muito sortuda neste momento. Os meus filhos são um pouco mais velhos e posso realmente entrar no meu espaço criativo”, diz ela, antes de acrescentar, rindo: “Não tenho mais carrinhos de bebê em casa. É um mundo totalmente novo.”

Como é de sua natureza, Hudson fala aberta e honestamente sobre como ser mãe está interligado com sua carreira. “A maternidade não para”, diz ela. “Lembro-me de estar em uma reunião com meu pai. Nessa reunião, recebi dois telefonemas, um da escola e outro de outra pessoa me fazendo uma pergunta sobre meus filhos. E tive que atender essas ligações porque sou o epicentro. E meu pai olhou para mim e disse: ‘Não sei como é isso.’ Eu adorei que ele disse isso. Ele estava tão orgulhoso. E também tipo, ‘Uau, eu não saberia o que é isso, como homem’”.

(Casa Christina/Los Angeles Instances)

Poder comemorar esse momento com sua família, incluindo seus pais Goldie Hawn e Kurt Russell, é a “cereja no topo” de toda a temporada de premiações para Hudson. Não há muitos pares de mãe e filha que possam ostentar acenos de Oscar. “Eu honro isso profundamente”, diz ela. “Minha mãe tem 80 anos. Ela teve uma carreira fenomenal. Ela é minha melhor amiga número 1 no mundo. Embora eu tenha tido um tipo de carreira diferente e sejamos atrizes muito diferentes, essa é minha mãe e eu aprendemos com ela primeiro. Portanto, há algo sobre estar na mesma indústria e poder celebrar um ao outro nesses momentos que se torna ainda mais significativo porque é entendido de forma diferente.”

Hudson nunca se esquivou de ser filha de pais famosos. “Fingir que isso não representa uma grande parte da minha vida seria desonesto”, diz ela. “Seria irresponsável dizer que não existe uma oportunidade em crescer nesta cidade. A diferença é se você considera isso um dado adquirido ou se você o honra. Vejo onde tive a oportunidade e de onde vem esse privilégio. Mas também não desconsidero quanto trabalho precisa ser feito para chegar onde [I am]. Isso não acontece simplesmente. É algo que você precisa criar.”

Ela credita particularmente a seus pais a ética de trabalho que eles incutiram nela desde tenra idade para ter respeito pelo ofício e pelo trabalho. “Você não aparece e pensa que vai se tornar um ator. Você tem que levar isso a sério. Meu pai sempre dizia: abaixe a cabeça e faça o trabalho. Você apenas continua trabalhando.”

Essa perspectiva também a ajuda a ver esta experiência como tendo um propósito maior do que apenas a sua nomeação. “É realmente especial fazer parte da comunidade este ano que fala sobre a importância de celebrar o cinema no teatro e o quanto precisamos para salvar esta indústria e nutri-la”, diz ela. “Temos que protegê-lo ou perderemos a forma de arte.”

Depois que o rebuliço diminuir, Hudson diz que o mais difícil será saber que chegará a hora de dizer adeus ao personagem e ao filme. “É o adeus mais triste porque você realmente ama um personagem, e então esse momento marca o verdadeiro abandono dessa experiência”, diz ela. “É realmente como mandar seus filhos para a faculdade. Você pensa, bem, agora isso simplesmente vive. Ele vive sem que eu tenha que apoiá-lo. Isso torna tudo muito emocionante. Ganhar ou perder, sabe?

(Casa Christina/Los Angeles Instances)