UMO diretor ucraniano Markus Schleinzer traz um arrepio a seu novo filme misterioso, um drama de época monocromático ambientado na zona rural do sul da Alemanha, após a Guerra dos Trinta Anos. É um filme que, apesar de toda a sua severidade, é lindamente filmado e tão envolvente quanto uma novela sinistra. É uma história de estereótipos de género, satirizando o princípio mítico central do cristianismo patriarcal e retratando a autoinvenção da humanidade através da violência e da furtividade. A principal influência é claramente o filme gelado em preto e branco de Michael Haneke, The White Ribbon, de 2009, no qual Schleinzer trabalhou como diretor de elenco; Schleinzer compartilha com Haneke o interesse em deixar o público com um mistério intratável e insolúvel: um problema que não se resolve.
O drama combina efetivamente casos da vida actual de mulheres se fazendo passar por homens na Europa moderna com o conhecido histórico de casos Falso pretendente francês Martin Guerre. Sandra Hüller tem uma atuação excelente como Rose, uma jovem que se passou por homem durante toda a vida e foi soldado sob esse disfarce. Ela usa roupas sombrias e disformes e tem os movimentos físicos rápidos, bruscos e econômicos de um velho soldado; uma cicatriz lívida que transformou seu rosto em uma careta mundana e convenientemente pouco feminina. Ela diz que é o resultado de uma bala que ela agora usa em um cordão no pescoço, uma espécie de amuleto do azar, um lembrete de sua sobrevivência.
Após a guerra, Rose chegou ao que ela afirma ser sua aldeia natal para assumir a propriedade da família de uma fazenda abandonada, mas potencialmente viável. Ao contar anedotas locais que apenas o requerente genuíno poderia saber, Rose convence os anciãos locais (que evidentemente aceitaram “Rose” como o seu apelido) e quase imediatamente faz da quinta um grande sucesso através do seu trabalho árduo e disciplinado. Além disso, ela conquista os corações dos habitantes locais ao matar um urso saqueador com seu mosquete militar.
Um vizinho próspero concorda em vender a Rose um pedaço de terra com a condição de que Rose se case com sua filha Suzanna (Caro Braun), uma figura simples e promissora de piedade bovina e indústria doméstica. Mas se Suzanna não engravidar, o contrato será nulo e os aldeões começarão a conversar. Portanto, é com certo espanto que Rose recebe notícias extraordinárias da radiante e placidamente inocente Suzanna. Como? Quem é o pai? A pergunta é feita apenas duas vezes, primeiro feita diretamente por Rose a Suzanna, que não responde. Rose não segue esse caminho, talvez assumindo alguma infidelidade banal e, em qualquer caso, grata pelo milagre do nascimento virginal que sustentou a crescente riqueza de sua família.
Na segunda vez, o juiz presidente o apresenta a Rose em seu julgamento. Ela respondeu anteriormente com uma calma desafiadora que lembra Renée Jeanne Falconetti em A Paixão de Joana D’Arc, de Dreyer, mas desta vez não responde. O juiz também não insiste no assunto, talvez não querendo desviar ou complicar o caso da acusação, ou fazer do pai biológico um potencial novo requerente de terras. Ele também não gostaria de correr o risco, com as repetidas recusas de Rose em responder, de criar uma mística de martírio em torno do réu que já está se tornando uma celebridade entre o público entusiasmado. E haverá uma revelação adicional e surpreendente.
A atuação silenciosa e vigorosa de Hüller fornece a forma e a musculatura do filme; Rose claramente passou por milhares de crises e provações no campo de batalha e aprendeu a vigilância necessária para sobreviver. Braun também é muito bom como a inesperadamente espirituosa Suzanna. Este é um filme sobre o poder e a violência que ocupa um estrato invisível abaixo da calma burgerlich, um estrato que se torna óbvio quando é desafiado. É mais uma excelente atuação de estrela de Hüller.
