Quando decidimos classificar os melhores filmes de Los Angeles, pensamos que 101 títulos seriam suficientes: espaço suficiente para clássicos inegáveis, obsessões pessoais e até mesmo um ou dois prazeres culposos. Claro que não foi. Você nos informou, endossando muitas de nossas seleções, mas insistindo que perdemos algumas.
Analisando suas respostas, 14 filmes tiveram a defesa mais apaixonada. Você os encontrará listados abaixo em ordem alfabética. Juntos, eles formam uma lista alternativa perfeitamente válida, que captura o glamour e o romance de Los Angeles – bem como sua adorável plasticidade – da mesma forma.
‘Gigolô Americano’ (1980)
Richard Gere e Lauren Hutton no filme “American Gigolo”.
(Fotos da Paramount)
A leitora Cindy Simon, da Pacific Palisades, conta uma anedota: “Eu tinha acabado de me mudar de Nova Jersey para Los Angeles. Minha amiga e eu – jovens mães – saímos de nossa vida centrada no bebê para ver ‘American Gigolo'”. A primeira cena foi o incrível Richard Gere caminhando suavemente do lado de fora de uma casa de praia em Malibu. Meu amigo e eu literalmente engasgamos!”
Há muito a recomendar neste filme – uma excelente escolha e uma omissão lamentável da nossa parte. Não é apenas responsável por apresentar “Name Me” do Blondie ao mundo, mas também por meio de uma cena de créditos de abertura do cruzeiro pela Pacific Coast Freeway que praticamente definiu o hedonismo de Los Angeles quando os anos 70 se tornaram os anos 80.
‘A festa de aniversário’ (2001)
Jennifer Beals, Alan Cumming e Jennifer Jason Leigh no filme “A Festa de Aniversário”.
(Peter Sorel / Recursos de linha fina)
“Um casamento disfuncional no showbiz em Hollywood Hills, uma festa com um cachorro perdido, o que há para não amar?” pergunta o leitor Jim Ehlers, de Pasadena. “É tão icônica de Los Angeles – a casa horny e moderna de meados do século. Quando você coloca Parker Posey, Gwyneth Paltrow e John C. Reilly no mesmo elenco?”
Aquela espetacular casa com paredes de vidro em Hollywood Hills é a Schaarman Home, projetada pelo arquiteto Richard Neutra. Mas os fãs conhecem o filme por outros motivos: Phoebe Cates saiu da aposentadoria para atuar com sua co-estrela de “Quick Instances at Ridgemont Excessive”, Jennifer Jason Leigh. O público de hoje admira o jovem Alan Cumming.
‘Cidade do Ouro’ (2015)
Jonathan Gold no documentário “Cidade de Ouro”.
(Seleções de Sundance)
Junko Garrett, da Eagle Rock, diz que este documentário “captura a essência de Los Angeles: diversidade e vibração, comida e pessoas incríveis. Eu period um grande fã dos artigos de Jonathan Gold e os aguardava todas as semanas”.
Nós também. O entusiasmo onívoro de Gold continua sendo uma luz orientadora para tantos angelenos e seus escritos sobre culinária, vencedores do Pulitzer, são fáceis de encontrar. Ainda vamos a vários restaurantes em destaque no filme: Jitlada, Chengdu Style, Guelaguetza.
‘Crash’ (2004)
Thandiwe Newton e Matt Dillon no filme “Crash”.
(Lorey Sebastian/Lions Gate Movies)
Muitos de nossos leitores lamentaram a omissão de um filme vencedor do Oscar de melhor filme, como “Crash”. Segundo Jim Rodriguez, de Torrance, “captura a realidade quintessencial de que, em Los Angeles, todos os níveis de estratos sociais, num momento ou noutro, existem lado a lado nas nossas estradas e autoestradas, separados por alguns metros, metallic e vidro. E, no entanto, ainda tão isolados uns dos outros”.
E Ian Barnard, da DTLA, chama o filme de “um antídoto maravilhoso para as representações caiadas e irrealisticamente glamorosas de Los Angeles”. Ele mostra a cidade “em toda a sua diversidade, preconceitos, contradições, desigualdades e generosidade”.
Para nós, “Crash” sempre será o filme que roubou a glória de “Brokeback Mountain”. Mas sejamos generosos e observemos que o Restaurante Carney’s em Ventura passa um bom momento.
‘O Dia do Gafanhoto’ (1975)
William Atherton, à esquerda, e Donald Sutherland no filme “O Dia dos Gafanhotos”.
(Fotos Paramount / Imagens Getty)
O romance de Nathanael West é, obviamente, essencial, então onde está o filme? A leitora Andrea Hales, pure de San Diegan que viveu em Los Angeles durante 15 anos, chama a versão cinematográfica de “misteriosa e fascinante, capturando a essência de Los Angeles: a cidade de esperanças e sonhos, incêndios e tumultos. O cenário é a Hollywood dos anos 1930, mas poderia ser hoje”.
Uma coisa é certa: como um balcão único para locações clássicas de Los Angeles, você não pode fazer muito melhor do que “The Day of the Locust”, que nos leva à Ennis Home, ao icônico Bronson Gate da Paramount e ao Grauman’s Chinese language Theatre.
‘Terremoto’ (1974)
Uma cena do filme “Terremoto”.
(Arquivos Unidos / Arquivo Hulton / Imagens Getty)
A leitora Dina Schweim, escrevendo de Winston-Salem, NC (tudo bem, vamos permitir uma perspectiva de fora neste caso), expressou seu desapontamento por não encontrar “Terremoto” em nossa lista: “Há poucas coisas que eu amo mais do que um bom filme de desastre que destrói LA para equilibrar o fantasioso e o corrupto – e sim, fiquei satisfeito em ver que ‘Vulcão’ entrou na lista, mas ‘Terremoto’ realmente captura a essência do que a destruição em LA pode parecer gosto.”
O filme foi rodado principalmente no backlot da Common e gostaríamos que tivesse uma sensação mais autêntica de Los Angeles. Ainda assim, se você sente satisfação em ver a cidade ser destruída (e quem não fica de vez em quando?), não vamos atrapalhar esse tumulto.
‘(500) Dias de Verão’ (2009)
Joseph Gordon-Levitt e Zooey Deschanel no filme “(500) Dias de Verão”.
(Chuck Zlotnick/Fotos do holofote da Fox)
Você gosta deste. Realmente gosto disso. “Ele celebra e embeleza a cidade de uma forma que poucos filmes fizeram”, diz Anthony Cavalluzzi, de Yorba Linda, acrescentando: “Sua ausência invalida completamente a lista”. E Michael Backauskas, de Beverlywood, escreve: “Fui ver cinco vezes e nunca fiz isso”.
Qualquer filme sobre um aspirante a arquiteto aproveitará ao máximo suas locações. Se você lamenta o banco dos namorados no Angel’s Knoll Park, saiba que ele se tornou imortal por causa deste filme.
‘Pegue baixinho (1995)’
John Travolta e Rene Russo no filme “Get Shorty”.
(MGM)
O diálogo desta comédia foi citado duas vezes em nossos comentários. Para o leitor Sean Dickerson, de Beverly Grove, o filme nos dá “talvez a melhor frase sobre nossa cidade: ‘Qual é o sentido de viver em Los Angeles se você não está no ramo do cinema?’” E para David Hughes, do Sierra Madre, chega o momento em que perguntam ao aspirante a gângster de John Travolta que se tornou um aspirante a Hollywood o que ele sabe sobre o ramo do cinema: “Não acho que o produtor exact saber muito”.
Há um encanto espontâneo na forma como o personagem de Travolta se apaixona por Hollywood – ele já é um geek de cinema, mas outros elementos se encaixam para ele. Os espectadores com olhos de águia reconhecerão os cinemas Aero e Vista.
‘Grand Canyon’ (1991)
Kevin Kline e Danny Glover no filme “Grand Canyon”.
(Fox do século 20)
Paul Krekorian, de Encino, chama este de “um estudo brilhante e subestimado da vida em Los Angeles. De uma forma profundamente pessoal, revela muitos dos desafios sociais com que Los Angeles sempre luta – segregação económica, divisão racial e injustiça, violência, a disparidade entre as fachadas criadas por Hollywood e a realidade da vida quotidiana, e a luta para encontrar significado e substância”.
Seu escritor e diretor, Lawrence Kasdan, também foi responsável por “The Large Chill”, um retrato semelhante do fluxo geracional, e há momentos tranquilos em “Grand Canyon” que são alguns dos seus melhores. Também começa com um jogo do Lakers.
‘Cavaleiro de Copas’ (2015)
Christian Bale no filme “O Cavaleiro de Copas”.
(Melinda Sue Gordon/Broad Inexperienced Photos)
O leitor Peter Turman, de Brentwood, vê profundidade no retrato oblíquo de Terrence Malick de um roteirista distraído (Christian Bale) em busca de graça, mas encontrando muito sexo, chamando-o de “uma meditação de sonho febril sobre Los Angeles e Hollywood, com suas promessas, quimeras, ilusões, seduções, pesadelos e decepções, contada por um grande cineasta que sabe o que fala”.
Malick filmou por toda Los Angeles, mas seus momentos no estúdio da Warner Bros., com os enormes edifícios de estúdio numerados, podem ser os mais bonitos.
‘Rodovia Perdida’ (1997)
Patricia Arquette e Balthazar Getty no filme “Rodovia Perdida”.
(Filmes de outubro)
Mesmo com dois outros filmes de David Lynch incluídos em nossa lista, isso não foi suficiente para Clark Leazier, de West Hollywood, que chama as vistas e pontos de referência de Los Angeles em “Misplaced Freeway” de “os mais queimados em meu cérebro – particularmente a Firestone Auto Store, que agora é a well-liked All Season Brewing em Mid Metropolis. Também captura a condução noturna do sul da Califórnia de uma forma confusa, mas precisa”.
Os obsessivos de Lynch sabem que “Misplaced Freeway” é o único filme narrativo em que você pode ver a casa do próprio diretor, parte de seu complexo na Senalda Drive, em Hollywood Hills, usada como cenário para a mansão de seus personagens principais.
‘Espanglês’ (2004)
Paz Vega, à esquerda, Téa Leoni e Adam Sandler no filme “Spanglish”.
(Bob Marshak/Columbia Photos)
Diz Rochelle Lapides, do condado de Ventura: “Conta uma das histórias essenciais da nossa população imigrante mexicana com destino a Los Angeles e os desafios culturais que enfrentam. Além disso, na minha opinião, é um dos melhores papéis dramáticos de Adam Sandler.”
Concordo, especialmente com Sandler, cuja atuação em “Punch-Drunk Love” impressionou tanto o diretor James L. Brooks, que ele decidiu escalá-lo aqui. A cena romântica do pátio do filme é filmada no restaurante Il Cielo, em Beverly Hills.
‘Estrela 80’ (1983)
Mariel Hemingway, à esquerda, Eric Roberts e Cliff Robertson no filme “Star 80”.
(Fotos Paramount / Imagens Getty)
“Fale sobre morrer pelo sonho”, escreve William Mariano, do Escondido. “Foi filmado no mesmo native em que ela morreu.” Ele se refere à modelo da Playboy Dorothy Stratten, assassinada por seu marido doente, Paul Snider, em uma casa em Rancho Park que foi usada pela produção do filme durante as filmagens da dramatização do crime.
“Star 80” cristaliza o lado sinistro do mito de Los Angeles, como um lugar onde você chegará, encontrará sucesso (e exploração) e será destruído no processo. Os completistas de Bob Fosse precisam ver isso; foi o último filme do diretor de “All That Jazz”.
‘Tequila Dawn’ (1988)
Kurt Russell, Michelle Pfeiffer e Mel Gibson no filme “Tequila Dawn”.
(Fotos da Warner Bros.)
Jean Clark, de Manhattan Seashore, celebra o elenco, a fotografia e o enredo deste thriller, que ela resume como “o clássico mocinho contra o bandido e a mulher que ama os dois, ambientado no ponto fraco da glamorosa Los Angeles e suas praias douradas na década de 1980”.
E Jean saberia – o filme foi rodado em grande parte em Manhattan Seashore. Mas não procure o restaurante Vallenari’s de Michelle Pfeiffer. Foi inteiramente construído em um estúdio sonoro.
