O concerto de Vidya Kalyanaraman mostrou que o entusiasmo juvenil pode coexistir com valores testados pelo tempo

O surgimento de talentos como Vidya Kalyanaraman é um bom presságio para o cenário performático da próxima geração. É um duplo prazer que ela abrace os valores musicais testados pelo tempo, como ficou evidenciado no seu concerto.

‘Gajavadana karuna sadana’ em Sriranjani foi alegremente em um rápido kalapramana com uma saraivada de sangathis. Os kritis Sriranjani raramente são cantados sem alguns swaras e Vidya não alterou isso. A alapana de Varali foi tranquila e pronunciada com facilidade, mas o foco parecia estar em encadear todas as frases familiares. Alapanas pretendem incorporar alguns momentos ‘aha’, que Vidya perceberá.

‘Seshachala nayakam’ tinha todos os princípios do classicismo que a composição mestre exige e o niraval de Vidya em ‘Aravinda padma nayanam’ period envolvente, especialmente nas oitavas mais altas.

O violinista B. Ananthakrishnan elevou seu jogo durante esta fase com articulação agradável e raga bhava. Uma peça com alapana e niraval um tanto elaborados poderia passar sem os swaras obrigatórios, mas a vontade de cantá-los parece palpável hoje em dia.

Vidya afirmou sua primazia para a Trindade com ‘Marivere gati’ (Syama Sastri, Ananda Bhairavi, Misra Chapu) e ‘Naada loludai’ (Tyagaraja, Kalyana Vasantham, Adi). Este último tinha algumas passagens de swara alegres, aderindo em grande parte ao raga lakshana sem os efeitos de batida de tambor. Tais preferências sublinham as escolhas fundamentais de um músico.

Mohanam raga foi o esteio do concerto. | Crédito da foto: M. Srinath

Mohanam foi o esteio de Vidya no present. Embora ela tenha ficado um pouco hesitante até esse ponto, os esboços do raga eram calmos, agradáveis ​​e tiveram uma boa progressão. Os sangathis de montanha-russa foram mantidos em proporção. A raga tem uma atração inerente e o papel do músico é apenas visitar os picos e vales sem heroísmo, como demonstrou Vidya. A resposta de Ananthakrishnan teve fundamentos semelhantes.

‘Kapali’ de Papanasam Sivan é um kriti colossal em Mohanam, misturado com um retrato vívido do Senhor e várias combinações de andamento. O patantara de Vidya é bom e desprovido de vôos grosseiros. Havia uma tonelada de swaras no ultimate, incluindo um kuraippu e korvais, com ga, pa, sa, ri, ga como tema geral. A peça inteira, por mais envolvente que fosse, roubou de Vidya um tempo valioso para algumas peças pensativas no ultimate.

‘Krishna nee starte baro’ (Yamuna Kalyani) foi interpretado com emoção enquanto a voz suave de Vidya se presta a tais peças. Papanasam Kumar e H. Prasanna (ghatam) apoiaram o programa multi-tala com boa antecipação dos sangathis.

O concerto de duas horas contou com apenas um niraval e quatro swaras. Isso sublinha a mudança na balança da expressão espontânea para uma dieta amigável ao público de swaras orquestrados e mais swaras, mesmo por artistas com uma inclinação clássica. Se você retirar os segmentos swara, muitos reveals podem diminuir para metade.