A exposição imersiva de Shobha Broota, The Lightness of Being, mostra seu trabalho com tinta e tecido

As pinturas abstratas de Shobha Broota em sua exposição, The Lightness of Being, parecem enganosamente simples. Grandes telas em azul, ocre, vermelho e fuschia que acalmam os nervos. Olhando mais de perto, as telas parecem complexas e repletas de detalhes. Os fios e a lã parecem esticados para criar padrões fascinantemente abstratos. A mostra, programa colateral da Bienal Kochi Muziris, destaca a essência da obra do artista veterano. “Não vou chamar de retrospectiva, contém obras do passado e do presente. Esta é uma coleção notável de suas obras”, diz Ina Puri, curadora da mostra.

Ina conhece a artista e sua família há mais de 30 anos e conhece bem as predileções artísticas de Shobha. Uma cantora clássica hindustani treinada (ela completou seu diploma Sangeet Visharad em vocais clássicos. Shobha também é sitarista), a música forma o esquema da prática artística de Shobha. “As obras expostas são uma combinação de som, música, toque e memória”, diz Ina, que passou meses examinando as obras de Shobha como parte de sua jornada curatorial.

Uma obra da mostra de Shobha Broota | Crédito da foto: Arranjo Especial

Ina, que também é escritora, descreve o método de Shobha como “imersivo, silencioso e luminoso”. “Havia música tocando enquanto a artista continuava seu trabalho – misturando cores, depois mergulhando os dedos habilmente na paleta antes de jogá-la na tela. É quase meditativo. Sento-me na galeria e absorvo tudo”, diz Ina, que acredita que é importante conhecer a artista pessoalmente para poder fazer a curadoria de suas obras. “Meus catálogos costumam ser como ensaios pessoais”, diz ela.

Shobha, de 82 anos, nasceu em Delhi em 1943; e após sua formação em música, ela obteve seu Diploma em Belas Artes pela School of Artwork, Delhi, em 1964. Enquanto Shobha iniciou sua carreira artística pintando retratos e obras figurativas, mais tarde ela mudou para obras abstratas e começou a explorar as possibilidades de uso de tecido e linha. “Olhando para sua pintura, é difícil dizer onde termina o fio e começa a pintura, ou vice-versa”, diz Ina.

Em exibição no Mocha Artwork Cafe, instalado em um edifício holandês de 400 anos, onde grandes janelas se abrem para o céu azul e as ruas movimentadas da Cidade Judaica. “Os azuis da água e do céu de Kochi, as cores do sol… encontram ressonância nas telas de Shobha”, acrescenta Ina.

Apresentado pela Ardee Basis, o espetáculo também contou com alunos que foram trazidos para uma sessão interativa com Shobha. “Através da fundação, encontramos um espaço comum para a convergência entre arte e educação”, diz Shefali Varma, presidente do The Ardee Group e conselheiro do conselho da Bienal Kochi Muziris. “Mostrar as obras profundamente contemplativas de Shobha em um espaço histórico acrescenta toda a experiência”, diz Shefali.

Apoiado pela Gallery Espace, The Lightness of Being, está no Mocha Artwork Cafe, Jew City, até 31 de março.