CQuando surge a conversa sobre a banda mais superestimada da história, muitas vezes quero apresentar o Queen como minha sugestão. Seus sucessos onipresentes representam o pior das bandas que preferem a grandeza do tamanho de um estádio à verdadeira ambição. No entanto, nunca poderei realmente apoiar a ideia de destruir Freddie e companhia quando a música deles ajudou a criar uma das minhas cenas mais queridas na história do cinema.
No início de Wayne’s World, de 1992, um bando de roqueiros se espreme em um AMC Pacer com chamas personalizadas pintadas na lateral. Enquanto eles passam pelos mercados de automóveis, lava-rápidos e barracas de carne bovina do centro de Chicago, Bohemian Rhapsody toca no som do carro. Os versos operísticos da música são usados para risadas (a frase “Let me go” se torna um pedido de ajuda de um amigo que está em uma festa e pode “buzinar” no banco de trás), enquanto a quebra no meio cria espaço para um bate cabeça em alta velocidade. Para mim, é uma cena de carro tão emocionante quanto qualquer coisa em Bullitt ou na franquia Mad Max.
Basicamente, a cena, e o Mundo de Wayne como um todo, é sobre a amizade entre Wayne (Mike Myers) e Garth (Dana Carvey). Eles são melhores amigos que, quando não estão dirigindo, apresentam um programa na TV de acesso público. Essencialmente uma dupla de YouTubers irreverentes pré-internet, eles usam denims rasgados e camisas do Def Leppard enquanto conversam com excêntricos como o inventor do Suck Kut, um dispositivo para cortar o cabelo sozinho. O present DIY deu a eles o standing de microcelebridade, com Wayne namorando Cassandra (Tia Carrere), cantora de uma banda que ele conheceu no Gasworks, um clube native.
Wayne, ligado e ostentando sua própria mercadoria, quer alcançar algo grande (ou “cachunga” no roteiro cheio de gírias dos anos 90), enquanto seu co-apresentador espacial fica feliz em mastigar alcaçuz vermelho e refletir sobre a atratividade do Pernalonga quando ele se veste de mulher. Não está claro o que Wayne quer exatamente na vida, mas ter dinheiro suficiente para comprar a guitarra dos seus sonhos, uma Fender Stratocaster 1964 na cor branca clássica, carinhosamente apelidada de “Excalibur”, provavelmente ajudaria.
Entra o executivo de TV Benjamin, interpretado por Rob Lowe como uma ameaça corporativa escorregadia. Ele vê uma oportunidade de pegar o desconexo Wayne’s World e torná-lo in style, enchendo os bolsos no processo. O que se segue é uma fábula punk que alerta sobre os perigos de aceitar dinheiro rápido e o que pode ser perdido ao se vender.
O filme é infinitamente citável, com Wayne e Garth quebrando a quarta parede para se dirigir diretamente ao público. Eles elogiam seus heróis com “não somos dignos” e se referem carinhosamente às mulheres atraentes como “Baberham Lincoln”. “Eu nem tenho uma arma. O que vou fazer com um porta-armas?” Wayne pergunta a um ex apaixonado cuja ideia de presente de aniversário é um pouco pouco ortodoxa. É uma frase que passa pela minha mente sempre que recebo um presente nada assombroso.
As credenciais de rock do filme também são inabaláveis. Alice Cooper faz uma participação especial e grandes risadas são extraídas dos riffs do Led Zeppelin. A diretora Penelope Spheeris, mais conhecida por sua trilogia de documentários musicais Declínio da Civilização Ocidental, rejeitou de forma memorável uma oferta para dirigir This Is Spın̈al Faucet por temer que estivesse zombando de bandas de steel. Em Wayne e Garth, entretanto, ela viu verdadeiros fãs.
Como um espectador da geração Y assistindo do Reino Unido graças às suas infinitas repetições no Sky Films, nem sempre estive consciente da ética da geração X que Wayne’s World estava incutindo em mim. Uma das cenas mais queridas do Wayne’s World envolve Wayne e Garth zombando da colocação de produtos enquanto anunciam descaradamente produtos para Reebok e Pepsi. Essa aversão cultural a perseguir dinheiro acima de tudo foi praticamente eliminada quando me formei na economia pós-crise financeira, na qual os negócios com marcas de influenciadores e “proteger a bolsa” se tornaram um meio de sobrevivência. Talvez seja idealismo ou nostalgia rosada, mas não consigo afastar a ideia de que a geração de Wayne estava certa. Tenho a certeza de que quaisquer sonhos que tenha de lutar contra “o homem” (recuso-me a dizer capitalismo em fase avançada) têm a sua origem na cave de Wayne em Aurora.
A ideia de um Wayne’s World moderno é quase impossível; se você precisar de uma ilustração de por que a dinâmica não funciona mais, assista ao Anúncio digno de nota do Super Bowl de 2021 para Uber Eats de todas as coisas. Talvez seja melhor assim. Para mim, Wayne e Garth sempre serão os preguiçosos que viajaram no tempo desde os anos 90 para incutir sua sabedoria idealista e não convencional quando eu mais precisei.
