Crítica do momento: Charli XCX revela as dificuldades do estrelato pop por meio de um documentário falso

Após sua estreia no Pageant de Cinema de Sundance, O momento está rolando nos cinemas. Mas o que os fãs de Charli XCX podem esperar desta comédia que se disfarça de documentário?

Em primeiro lugar, não vamos chamar isso de “mockumentary”. Embora esse não seja o termo errado para o filme do escritor/diretor Aidan Zamiri a popularidade do termo normalmente usado para as paródias de Christopher Visitor e O escritório pode fazer com que os espectadores esperem uma brincadeira cômica. O momento é muito mais seco e cortante do que maluco. Mas não se engane, é incrível.

A cantora/compositora britânica que redefiniu “pirralha” interpreta a si mesma com uma visão convincente, muitas vezes nua e crua, do que significa alcançar fama massiva em uma velocidade vertiginosa. A partir de setembro de 2024, O momento começa no remaining do “verão pirralho”.

Com seu sexto álbum de estúdio se tornando um grande sucesso que inspira memes, danças TikTok e polêmica, Charli XCX tem sua primeira turnê pela frente, fixada em pirralho. Uma montagem assustadora de clipes de notícias e vídeos da Web é intercalada com logotipos de empresas de produção em cores neon e Charli se debatendo em uma dança selvagem sob luzes estroboscópicas. De cara, Zamiri capta a energia ininterrupta que é a imagem dessa festeira 365. Mas assim que a montagem parar, O momento faz uma pausa em Charli, que praticamente desmaia de sua dança quando “Corta!” é chamado. Só assim, ela vai da fantasia à realidade e está totalmente exausta.

O que é O momento sobre?

Charli XCX é creditada com a história unique por trás do roteiro de Zamiri e Bertie Brandes, que segue a estrela pop através de negócios, encontros e ensaios de turnê, até um retiro de última hora em Ibiza e no palco. Agora, muitos músicos permitiram equipes de filmagem nos bastidores para documentos de exhibits que revelam a fragilidade humana por trás dos exhibits épicos. Mas O momento tem mais em comum com São Vicente A pousada em lugar nenhum, um mockumentary/thriller psicológico de 2020 que combinou fato e ficção para explorar a estranheza de ser famoso por sua música.

O enredo de O momento Charli está se preparando para a turnê, inicialmente ansiosa para colaborar com sua confiável diretora criativa, Celeste (Hailey Benton Gates), que imagina cada present transformando as arenas em uma boate, completa com luzes estroboscópicas e gráficos piscantes que incluem a palavra “boceta”. No entanto, essa forte energia festiva entra em conflito com a visão do documentarista Johannes (Alexander Skarsgård), que foi contratado por uma executiva discográfica (Rosanna Arquette) para fazer o filme. pirralho O momento durará para sempre com um documentário de concerto que atrairá o mainstream e os “pais”.

Esta batalha pelo controle criativo parece simples à primeira vista. Todos, desde os acima até o tímido empresário de Charli, Tim (Jamie Demetriou), sua maquiadora Molly (Kate Berlant) e seus amigos famosos, como Rachel Sennott (interpretando uma versão comicamente superficial de si mesma), insistem que Charli tem a palavra remaining. Mas à medida que a pressão da gravadora fica mais intensa Charli percebe quão pouco poder ela realmente tem e se esforça para entender o que é melhor para ela e pirralho.

Longe de abanar o dedo ou sentir pena de si mesmo, O momento é eletrizante.

Charli XCX atende uma ligação em “The Second”.
Crédito: A24

O falso documentário que Zamiri fez não é apresentado como documento do concerto de Johannes. Aquele falso documentarista é um antagonista de Charli, pressionando-a a mudar sua imagem, sua cor verde característica, e até mesmo a própria “pirralha”, ousando colocar o B maiúsculo.

No entanto, dentro da lógica do filme, não está claro de quem estamos assistindo. A equipe de filmagem e o diretor ficam fora do quadro. No entanto, através dos persistentes efeitos estroboscópicos – que refletem os títulos de abertura e a visão de Celeste para o pirralho tour – parece que o filme é da perspectiva de Charli, mesmo quando ela é invadida. As câmeras invadem brigas com a equipe de Charli, consumo de cocaína no banheiro de uma boate e um colapso emocional em um resort explicit. E enquanto num filme narrativo as pessoas ignorariam a câmera, aqueles ao redor de Charli olham diretamente para a lente, alarmados audivelmente. A estrela pop não olha, o que implica que Charli está tão acostumada a ser observada que nem percebe mais.

Isto reflete a mensagem central do O momento. Em uma mensagem telefônica chorosa, Charli conta como ela fez pirralho do jeito que ela queria. Period dela, e agora todo mundo age como se fosse deles, como se ela é deles, e como se tivessem o direito de dizer a ela o que fazer a seguir.

Em vez de desfrutar do sucesso com que sonhou, ela está sendo incansavelmente pressionada a tomar grandes decisões. Vai pirralho defini-la para o resto da vida? Ela vai se apegar a isso ou deixá-lo ir em busca de algo novo? Será destruída pela insistência do capitalismo em transformar toda a arte numa oportunidade comercial?

E, no entanto, Charli não é retratada como uma vítima lamentável de seu próprio sucesso ou como uma nobre heroína da liberdade criativa. O retrato que ela e Zamiri oferecem é mais complicado e refrescante. Ela compartilha inseguranças pessoais sobre seu cabelo e corpo, mostrando-se corada e sem maquiagem ao lado de Kylie Jenner meticulosamente maquiada, que ainda por cima está de biquíni. Além de criar espaço para desabafar suas frustrações, O momento também ilumina as decisões erradas feitas ao ceder à pressão do estúdio. Assim, Charli desmistifica a glória de ser uma estrela pop ao descobrir algumas verdades nada lisonjeiras sobre compromissos comerciais, mesmo quando você está no momento.

O momento tem uma inteligência seca e afiada.

Rachel Sennott interpreta a si mesma em “The Second”.
Crédito: A24

Não é uma brincadeira ou uma festa de risadas, este é o tipo de filme em que uma risada escapa de você como um suspiro ou um grito, estrondoso e deliciosamente surpreendente. Há um humor estranho, como a cena de Sennott, que parece sua sátira da HBO Max, Eu amo Los Angeles.investigando um elemento particularmente venal de autopromoção. Há piadas internas que só vão agradar aos fãs de Charli, como uma aparição breve, mas mordaz, de Julia Fox como ela mesma. De sua parte, Skarsgård é assustadoramente convincente como um idiota feminista falso. Depois, há Gates, cuja diretora criativa irritada é terrivelmente engraçada em sua raiva. A sua expressão da frase “cocaína metafórica” é sublimemente absurda.

Em vez de espetar amplamente os ricos e famosos, O momento visa astutamente o lado corporativo de fazer arte para viver. Através de participações especiais de celebridades, uma história sucinta, mas fascinante, emoção sincera e humor mordaz, o falso documentário de Charli XCX captura algo actual sobre a batalha entre arte e comércio. Como alguém se mantém quando é atingido por uma avalanche de mais, mais, mais, para melhor ou para pior? O momento mostra uma resposta, incentivando o público a encontrar a sua própria.

O momento foi avaliado no Pageant de Cinema de Sundance de 2026 e estreia nos cinemas em 30 de janeiro.