Numa altura em que a Inteligência Synthetic (IA) representa uma séria ameaça à criatividade, a gravura está a desconsiderá-la. O processo artístico que remonta a 3.000 a.C. — quando selos cilíndricos eram usados na Mesopotâmia e no Vale do Indo — tem uma sensação inerente de mobilidade que é difícil de silenciar. Uma das razões pelas quais está tendo um momento em 2026.
Em Calcutá, a terceira edição da Bienal de Gravura está no ar (até 15 de fevereiro) na Lalit Kala Akademi. Apresentando mais de 204 artistas de todo o mundo, destaca a gravura contemporânea. Na capital nacional, a Galeria Dhoomimal inaugura uma exposição intitulada Period da Impressão – A Arte da Gravura na Period da Reprodução por IA (no dia 3 de fevereiro), em conjunto com a India Artwork Honest. Ela exibirá uma coleção de 156 gravuras originais criadas por 80 artistas de diversas origens e épocas, incluindo Pablo Picasso, Marc Chagall, Anish Kapoor, Jyoti Bhatt e artistas indianos contemporâneos. Tudo isto levanta a questão: porque é que a gravura está a prosperar na period da IA?
A Bienal de Impressão em Calcutá
“A gravura na Índia está prosperando não apesar das dificuldades, mas [because it is working] através deles – moldados pela falta de conscientização do público em geral, pela ausência de instalações de estúdio e pelos desafios persistentes do mercado”, diz Krishna Setty, curador da Bienal de Impressão e comissário da Lalit Kala Akademi. “Essas restrições obrigaram os gravadores a inovar, colaborar, compartilhar recursos e repensar continuamente as possibilidades conceituais, técnicas e sociais do meio, dando à gravura indiana contemporânea uma vitalidade renovada e relevância crítica.” A Akademi tem sido um grande apoio à gravura; seu novo Centro Regional oferece ateliês de gravura de última geração.
“Temos uma história extensa, e muitas vezes ignorada, da gravura na Índia. Nossa paisagem visible foi moldada pela cultura impressa ao longo dos séculos, e esta exposição baseia-se em muitas coleções privadas e institucionais significativas em Vadodara, Ahmedabad e Delhi que acumularam obras importantes ao longo do tempo. Também estão incluídas novas obras criadas por artistas mais jovens.” Johny ML Curador, Idade de Impressão
Apenas mais uma ferramenta de design
A gravura, historicamente, também ocupa um lugar importante na cultura indiana. “O Movimento Give up India foi viabilizado através de muitos folhetos e cartazes feitos pela dedicada equipe de gravadores da Índia, como Chittorprasad, Bimal Roy, Zainul Abedin e Somnath Hore”, observa o historiador de arte e colecionador Neville Tuli. “Na verdade, Chittorprasad viajou extensivamente pelas áreas atingidas pela fome de Bengala para documentar e relatar as terríveis condições das pessoas, o que desencadeou a indignação e a revolução.” É sobre esta cultura forte que os gravadores constroem agora a sua comunidade.
Artista N. Roerich Cidade (Sinistro) na Galeria Dhoomimal
E novos desafios e tecnologias são recursos para o seu moinho. Para os gravadores, a IA é apenas mais uma ferramenta em seu arsenal artístico. “A história da gravura é um testemunho da contínua apropriação da tecnologia pelos gravadores”, afirma a artista e pesquisadora Paula Sengupta, curadora da exposição coletiva PURVAI: Gravura no Leste da Índia – Pedagogia para a Práticana Emami Artwork em Calcutá (até 7 de março). “Quando a tecnologia digital fez sentir a sua presença, os gravadores aproveitaram-na para fazer impressões com auxílio digital, na maioria das vezes combinando-a com processos tradicionais. Da mesma forma, a IA é a nova ferramenta para capturar a sua imaginação.”
PURVAI traça a gravura contemporânea em todo o leste da Índia e apresenta 44 artistas e coletivos dos estados do Nordeste, Bengala Ocidental, Jharkhand, Odisha e Chhattisgarh. “Seu objetivo é demonstrar a versatilidade do meio aplicado e ampliado por mentes criativas vibrantes”, acrescenta Sengupta.
Pradip Das’ Sem título (gravura em gesso, madeira, acrílico, ferro e lente de aumento)
Subrat Kumar Behera A árvore amaldiçoada (litografia sobre papel)
Um cenário artístico mais democrático
Hoje, a gravura está a testemunhar um interesse renovado em todo o mundo devido aos esforços dedicados de artistas, institutos e redes – por um meio que é tecnicamente exigente, mas economicamente ao alcance do jovem colecionador. Como diz o gravador DD Apte, isso faz com que “todo o esforço para manter vivas as técnicas valha a pena”. Uday Jain, diretor da Galeria Dhoomimal, acrescenta que este vigor renovado nos processos e o crescimento contínuo da confiança no mercado internacional de arte em gravuras criaram também uma urgência para exposições desta natureza.
“A gravura, tal como a cerâmica, é um processo muito qualificado e técnico, e requer o toque humano para ser executado. Penso que é aqui que se supera a IA, ainda mais do que a pintura, que pode ser de certa forma replicada.”Raul KumarCeramista e curadora
“Os colecionadores estão começando a compreender não apenas o valor histórico, mas também o valor materials das impressões de edição limitada feitas por mestres gravadores”, diz ele, acrescentando: “À medida que entramos em uma period em que a IA é usada em campos criativos, a arte unique se tornará muito mais relevante e procurada”. Além disso, a gravura envolve tecnologia e pode, por vezes, combinar as qualidades das pinturas e também das formas de arte digital. “A cena artística agora é mais democrática do que nunca. Vídeos têxteis, arte performática fotográfica, gravura, pinturas em tela e obras de arte em papel formam hoje um grande cenário de portfólios de arte. E estes não precisam estar em guerra uns com os outros, mas sim estar em harmonia e dar ao público mais opções”, diz Jain.
Idade de impressão na Galeria Dhoomimal | Crédito da foto: Rajeev Dabra
Isto também se reflete no foco na gravura nas agências governamentais: Lalit Kala está apoiando a Bienal de Impressão; a Delhi Collage of Artwork e a Maharaja Sayajirao College of Baroda têm departamentos de gravura prósperos; e a Escola de Belas Artes Sarvajanik em Surat é conhecida por hospedar workshops intensivos sobre técnicas como processo de gravação e redução. “Vários institutos de arte de prestígio e centros especializados em todo o mundo apoiam a gravura através de estúdios dedicados, programas acadêmicos e oportunidades de residência artística”, afirma a gravadora Ananda Moy Banerji.
E estas instituições de arte, pequenos e grandes estúdios de gravura e galerias “…demonstram que os gravadores estão a prosperar e que a gravura veio para ficar”, conclui Sengupta.
O escritor é um crítico de arte e curador independente baseado em Delhi.
Publicado – 01 de fevereiro de 2026, 10h16 IST
