Ele nunca escreveu nada de bom. ‘A Poet’ transforma isso em algo engraçado

A arte não é fácil, Stephen Sondheim articulou sobre o processo criativo. Então, novamente, se a arte escolhida parece especialmente fora de alcance, a vida também não é moleza. “Um Poeta”, do escritor e diretor colombiano Simón Mesa Soto, intensamente observado e reconhecido em Cannes, expõe esse tormento com a história de um escritor que já existiu, para quem o sofrimento extraordinário se transformou em um fracasso comum na meia-idade. Com um mínimo de esperança, sempre há espaço para piorar as coisas.

Há uma graça irônica nesta desventura-palooza, forjada no tom do melancólico meio de carreira de Woody Allen, mas com variações desses temas que alcançam sua própria clareza nitidamente engraçada, especialmente no que diz respeito ao retrato de todos os tempos de Ubeimar Rios de um saco triste.

Décadas depois de seus dias premiados como um jovem poeta publicado, Oscar (Rios) está agora divorciado, bloqueado criativamente e sem um tostão, vivendo com sua mãe doente (Margarita Soto), afastado de sua filha adolescente (Alisson Correa) e propenso a ataques de choro de autopiedade quando não está bêbado e delirando com alguém que queira ouvir sobre o lamentável estado da palavra escrita em seu país. Ameaçado de despejo por sua família cansada, a menos que consiga uma vaga como professor de poesia em uma escola secundária, Oscar engole seu orgulho e aceita o cargo.

Seu humor muda quando ele é apresentado às reflexões líricas e honestas do caderno da despretensiosa estudante Yurlady (recém-chegada silenciosamente eficaz Rebeca Andrade), que mora em um apartamento apertado com quatro gerações de familiares. Oscar vê uma likelihood de se redimir tornando-se o mentor da garota, com o objetivo de inscrevê-la em uma famosa escola de poesia e em um competition de premiação organizado por seu rival de destaque, Efrain (um arrogante Guillermo Cardona). Se Yurlady deseja reconhecimento público é outra questão, já que ela sempre viu a escrita como um meio privado de expressão. Enquanto isso, Oscar, com seu idealismo despertado, vê uma oportunidade para uma criança desprivilegiada e com talento bruto escapar de sua escassa existência.

No entanto, boas intenções esbarram em expectativas covardes e, invariavelmente, nos tipos de escolhas e consequências terríveis que, no estilo narrativo admiravelmente nada sentimental de Soto, não estariam fora de lugar em uma comédia de desastre da period silenciosa ou em um indie sombriamente trágico. “Um Poeta” também não parece suspeitar de se ater a um tom quando o assunto é tão vasto quanto a arte.

Conseqüentemente, este filme ágil e propulsivo, com uma intimidade frouxa pela cinematografia de 16 mm de Juan Sarmiento, prova ser estranhamente sincero quando aparentemente mais merciless em relação à infeliz seriedade de Oscar. (O uso atrevido da música por Soto é uma pista: um clarinete triste ou uma agulha brincalhona são rapidamente interrompidos antes que você tenha an opportunity de ler sua implantação.)

“Um Poeta” surfa sua onda de compaixão desajustada tão lindamente porque suas contradições vivem dentro da confusão lamentável e uivante de um personagem de Rios, que às vezes parece alguém esboçado por um animador cínico, mas finalizado por um colorista simpático. O fato de você nunca ter certeza se Oscar será o adulto ou a criança em qualquer cena cria uma tensão maravilhosamente engraçada. É uma das melhores atuações do ano passado e se Rios nunca mais atuasse, seria algo único para sempre, perfeitamente encapsulado no estranho, forçado e choroso meio sorriso de Oscar que fecha este filme notável como uma mancha de tinta em um primeiro rascunho apaixonadamente rabiscado.