O novo documentário do Take That conta uma história muito acquainted

A última vez que o Take That concordou com um documentário, eles não tinham nada a perder.

Period 2005 e eles estavam inativos há quase uma década. Gary Barlow e Mark Owen perderam seus contratos de gravação, Jason Orange abandonou suas ambições de atuação e Howard Donald estava desfrutando tranquilamente da paternidade.

Robbie Williams, ainda a um ano de seu desastrosamente recebido álbum Rudebox, period o único membro com um perfil público significativo.

Quando ele não compareceu à reunião culminante do filme, o resto da banda reagiu com uma mistura de mágoa e whole falta de surpresa.

Mas o que aconteceu a seguir surpreendeu a todos.

Mais de seis milhões de pessoas sintonizaram para assistir ao documentário na ITV, tornando-o o programa mais assistido da noite.

Em poucos dias, o maior promotor de reveals do Reino Unido, Simon Moran, colocou uma oferta na mesa: voltemos e poderemos esgotar 30 arenas.

Gary, Mark, Jason e Howard refletiram sobre isso por 12 horas antes de concordar.

O argumento decisivo veio em um pub de Londres, onde eles recriaram a coreografia de Pray, empoleirados em bancos de bar, com vários drinques desgastados.

Vinte anos depois, eles ainda continuam. Na verdade, o segundo capítulo da carreira do Take That é ainda mais extraordinário que o primeiro, cheio de singles número um e vários Brit Awards. Neste verão, eles tocarão para um milhão de fãs em uma nova turnê por estádios.

Para comemorar, a banda lançou mais um documentário – desta vez para a Netflix.

Mas com mais em jogo – e sem a participação de Williams e Orange (que se aposentou em 2014) nunca é tão cativante ou revelador quanto o unique.

Também é mais higienizado. Considerando que a ITV tinha imagens da banda cantando “você só está apaixonado por uma imagem“para seus fãs adolescentes, e falando sobre concursos sexuais em turnê, o novo filme se concentra mais na rivalidade profissional e nas relações interpessoais.

A questão principal é: o que resta para aprender?

Todos nós conhecemos a história: Take That eram cinco corajosos rapazes do norte, formados em 1990 em torno do talento de composição do cantor de gravata borboleta Gary Barlow.

Inicialmente chamados de Cutest Rush, depois Kick-It, eles foram comercializados para o público homosexual, com um vídeo notório para o primeiro single Do What U Like, apresentando o quinteto nu e se contorcendo em gelatina.

Mas foram as adolescentes que fizeram carreira, levando músicas como The whole lot Modifications, Relight My Fireplace e Pray ao topo das paradas.

Mas à medida que a fama crescia, as tensões aumentavam. Barlow recusou-se a permitir que seus companheiros de banda contribuíssem com a música, fazendo com que eles se sentissem “como dançarinos e fantoches de apoio”, diz Howard.

Farto, Williams começou a abusar de bebidas e drogas, quase tendo uma overdose na noite anterior ao MTV Europe Awards de 1995.

Quando os outros lhe deram um ultimato, ele saiu. Mas sem sua energia de cachorrinho, Take That estava com tempo emprestado. Em um ano, a banda acabou.

Uma das poucas revelações do novo documentário é que a saída de Williams deu aos seus companheiros de banda uma nova perspectiva: você não precisa fazer tudo o que lhe mandam.

“Nós pensamos, ‘Oh, espere um minuto, isso parece muito revigorante’”, lembra Barlow.

Mas não foi.

À medida que a carreira solo de Williams se tornou estratosférica, a de Barlow se tornou uma piada.

“Foi tão doloroso [that I] só queria rastejar para dentro de um buraco”, lembra ele. A certa altura, ele se recusou a sair de casa por um ano, chegando a 17 pedras.

Howard Donald também sofreu muito, chegando a pensar em suicídio.

“Decidi ir para o Tâmisa… estava pensando seriamente em mergulhar”, diz ele.

Todas essas revelações foram amplamente abordadas no documentário de 2005 e, embora a repetição não diminua o impacto, os fãs se perguntarão por que estão assistindo às mesmas anedotas (às vezes literalmente – já que vários clipes de Orange e Williams são retirados diretamente do programa unique).

Para adoçar a pílula, há muitas imagens de arquivo inéditas, dando vislumbres da banda no estúdio e desabafando na turnê.

Mas o present realmente ganha impulso quando chegamos à improvável ressurreição de Take That no início dos anos 2000.

Descobrimos que Orange insistiu para que a banda abandonasse seu ex-empresário, Nigel Martin-Smith – alegando que ele fez os membros se sentirem “inúteis” e “inseguros” – e partiu sozinho para dar a notícia.

E Barlow reconhece que tratou seus companheiros de banda como parceiros menores durante sua primeira onda de fama.

“Eu realmente não me importava com mais ninguém nos anos 90”, diz ele. “Eu period uma pessoa muito diferente naquela época, muito insensível e incrivelmente ambicioso.”

Quando Orange sugere que eles dividam todos os royalties futuros da banda (um truque que ele aprendeu com o U2), o Take That finalmente se torna um grupo de iguais.

“Eu senti que tinha algum valor e isso me fez sentir como um artista novamente”, diz Howard sobre a reunião febrilmente recebida da banda.

O obstáculo ultimate é uma reaproximação com Robbie, que finalmente acontece em 2010. À medida que aprendemos, nem todos estão convencidos de que é uma boa ideia. “Achei que ele seria um idiota completamente egoísta”, diz Howard.

Mas as imagens das sessões do álbum Progress de 2010 (retiradas de um segundo documentário da ITV, Look Again, Do not Stare) mostram como eles voltaram facilmente à amizade.

Enquanto eles levam o present em turnê, há uma foto rápida, mas bonita, de Williams assistindo de baixo do palco, mostrando um rápido sinal de positivo para seus ex-inimigos enquanto eles tocam Rule The World.

“Foi ótimo para nós ter Rob de volta”, diz Owen. “Estou tão feliz que tenha acontecido. Poder curar, refletir, alegrar-se.”

No ultimate da turnê, Williams e Orange seguiram seus próprios cursos e o Take That se tornou um trio.

O documentário salta ao longo dos próximos 10 anos, uma admissão tácita de que tudo desde Progress tem sido uma nota de rodapé.

E, como Barlow admitiu a um jornalista em 2018, a banda nunca mais precisará se preocupar com seu futuro.

“Se eu pudesse ser ousado, não dou a mínima [expletive] se o novo álbum é um sucesso ou não”, ele disse ao The Telegraph. “Mesmo que seja um fracasso, ainda sairemos em turnê no próximo ano e tocaremos para 600 mil pessoas.”

O documentário termina com uma nota semelhante: Take That são tesouros nacionais, a sua reputação está segura, os seus machados estão enterrados. É um ultimate feliz, embora estranhamente sem atrito.

Mas conforme os créditos rolam, uma música totalmente nova toca e, ei, é muito boa. Eu até me peguei cantando junto.

E talvez essa seja a verdadeira conclusão: mesmo na confortável meia-idade, não se pode descartar a maior boy band da Grã-Bretanha.