Após uma hora de viagem pelas ruas em um carro perto da costa do Pacífico de Lengthy Seaside, o passeio turístico da banda Joyce Manor leva ao destino que, para sua diversão, é agora um marco do pop-punk: o condomínio Joyce Manor de meados do século, na Avenida Alamitos. Com suas letras Artwork Déco e a poucos passos do Ocean Boulevard, este aconchegante complexo de condomínio parece um humilde monumento à SoCal Americana. Você poderia imaginar Elvis saindo daqui em um de seus clássicos filmes de surf.
Na verdade, foi aqui que Joyce Manor recebeu seu nome, mas não é exatamente o marco zero – fica a alguns quilômetros a leste, nas proximidades de Torrance. O baixista Matt Ebert confirma que é um destino para fãs, onde as pessoas postam nas redes sociais sobre suas peregrinações.
“Isso não tem muito significado para mim”, diz o vocalista Barry Johnson, que muitas vezes passava por este prédio para ir ao seu antigo trabalho durante os primeiros dias da banda. “É toda a minha identidade, minha vida, mas são apenas duas palavras, sabe? Nunca entrei.”
Essas duas palavras, Joyce Manor, agora incorporam um sabor menos chamativo, mas ainda assim potente, da cultura very important de SoCal – a cena punk native de Los Angeles.
Depois de quase duas décadas juntos como heróis locais e queridinhos da crítica – “By no means Hungover Once more” de 2014 está na lista dos melhores álbuns da década de 2010 da Pitchfork – os membros do Joyce Manor tiveram uma visibilidade especialmente visível nos últimos anos: turnês com os mentores espirituais Weezer, sua música de assinatura “Fixed Headache” apresentada em “The Bear” e reveals esgotados no Hollywood Palladium (onde Mark Hoppus do Blink-182 se juntou a eles). no palco para sua música “Coronary heart Tattoo”) e sendo a atração principal da Lengthy Seaside Enviornment native.
No closing deste mês, eles lançarão seu sétimo álbum de estúdio, “I Used to Go to This Bar”, pelo selo de longa knowledge Epitaph. As músicas são tão boas que o fundador da gravadora, o guitarrista do Dangerous Faith e ícone punk de Los Angeles, Brett Gurewitz, saiu da semi-aposentadoria para ser seu produtor.
“Como um escritor que quase sempre usou muitas palavras em suas canções, eu realmente admiro a elegância e a economia de palavras de Barry”, diz Gurewitz, que compara as composições de Johnson às de Ernest Hemingway e Tim Armstrong. (“Mais ou menos como o Springsteen do movimento punk, ou o Dylan”, acrescenta Gurewitz.)
Outro fã é John Mulaney. O comediante os reservou para sua estreia ao vivo na TV em seu discuss present da Netflix em um episódio dedicado ao punk de Los Angeles que contou com membros sobreviventes do Worry, X, the Germs, Minutemen, the Cramps and Gun Membership.
“Eles foram um destaque absoluto daquela semana”, escreveu Mulaney por e-mail. “Ted Sarandos e outros no estúdio disseram ‘Quem eram ESSES caras?’ Esses caras me deixam muito animado com bateria e guitarras e com a necessidade de música alta.”
“Passamos muito tempo com Richard Form”, diz Johnson, sorrindo quando pergunto sobre a apresentação naquela noite.
O cantor, compositor e guitarrista Barry Johnson do Joyce Manor em 12 de janeiro em Lengthy Seaside.
(Jason Armond/Los Angeles Occasions)
Para uma banda que chegou tão segura de si – sua estreia autointitulada em 2011 é especialmente um marco da period punk 4 Loko, ou como o guitarrista Chase Knobbe chama, “os tempos MGMT” – Joyce Manor agora parece estar tendo um momento. Chame isso de boa vontade que vem da criação de um catálogo de álbuns sólidos e aclamados pela crítica, ou uma prova de que o trio principal de Johnson, Ebert e Knobbe ainda está junto depois de todos esses anos. Johnson, 39 anos, é o principal compositor e palestrante do grupo, sempre pronto para dar uma resposta completa sobre qualquer história de Lengthy Seaside ou Joyce Manor. Knobbe, 34 anos, é mais reservado, mas igualmente conhecedor da história e do cenário da região. Ebert, também de 39 anos, é o mais educado, uma força gentil que, 17 anos depois, continua sendo o cara novo depois que Johnson e Knobbe formaram a banda um ano antes.
Mas apesar de todo o sucesso, a banda permanece em South Bay. Então, fiquei animado em ver a casa através dos olhos deles. Primeiro, sugiro que visitemos os pontos mais históricos de Torrance para Joyce Manor.
“Não há nenhuma casa de reveals em Torrance”, diz Johnson, seu tom perdendo um pouco de positividade. “Nunca houve qualquer tipo de coisa que pudesse trazer bandas em turnê, então você pode abrir para bandas maiores. Eles têm isso em Orange County, mas não havia nenhum ecossistema para isso em Torrance.” Ebert acrescentou que eles não fazem um present em Torrance desde 2010, no extinto Gable Home Bowl, onde Johnson e Ebert se conheceram originalmente em uma liga de boliche.
Para nosso passeio de carro por locais históricos da banda, os membros optam por ficar em Lengthy Seaside, com Knobbe nos levando a vários locais vitais para seus primeiros dias. Um destino notável foi a casa conhecida como “The Hickey Underworld”. Foi aqui que Joyce Manor fez os primeiros reveals (“Você está tocando em uma sala de estar de meias”, acrescenta Knobbe) e credita seu espaço de treino livre e as noites cantando bêbados ao lado de Saves the Day por tornar a banda viável. Também paramos no apartamento de Johnson, onde ele gravou as demos de “Fixed Headache” e morou até assinar com a Epitaph e lançar “By no means Hungover Once more”. Outros pontos turísticos incluíam o primeiro apartamento de Knobbe em Lengthy Seaside, inúmeros bares favoritos e não tão favoritos e um posto de gasolina onde Johnson sorri: “Eu costumava comprar cigarros lá”. Também conversamos muito sobre o ônibus Torrance 3, o “espaço de trabalho psychological” de Johnson onde, durante o treino em Lengthy Seaside, ele escreveu e fez workshops de muitas músicas, incluindo “Fixed Headache”.
Tendo se mudado para Lengthy Seaside aos 20 anos, Johnson se sente mais em casa aqui, embora reconheça que Torrance ainda é o espírito de Joyce Manor.
O guitarrista Chase Knobbe, que formou Joyce Manor com Barry Johnson, com Matt Ebert entrando um ano depois.
(Jason Armond/Los Angeles Occasions)
“Não tenho muito amor por Torrance”, diz ele. “Gosto de coisas nele. Acho que tem muitos problemas… [it’s] assombrado e estranho.
Knobbe compartilha a afeição mista de Johnson por Torrance; ele se mudou para Lengthy Seaside alguns anos depois de Johnson. (“Acho que a primeira vez que dirigi na rodovia foi dando uma carona para Barry de volta a Lengthy Seaside.”) Ebert continua sendo um forasteiro aceito, um residente de longa knowledge no leste de Los Angeles com raízes em San Pedro. Quando perguntei se mudar para Los Angeles seria uma opção, eles disseram que a banda preferia visitar as cenas pop-punk mais antigas e estabelecidas de Riverside.
“Minha banda do colégio tentou fazer um present no Whiskey a Go Go”, diz Knobbe, “mas period uma espécie de pagamento para tocar”.
Terminamos nosso passeio pegando cervejas Modelo (“Algumas cervejas pequenas”, brincamos) no V Room. Embora Johnson confirme que o bar titular do álbum é um amálgama de todos os bares locais que eles me mostraram, o V Room se tornou um native obrigatório.
“Eu estava tão falido que realmente confiei na noite da cerveja com um dólar”, diz Johnson. “Fern [now the Hideout] tive uma noite de cerveja com um dólar. Como resultado, tinha um público mais jovem, universitários sem muito dinheiro. Foi assim que conheci muita gente, algumas que conheço até hoje.”
Como o novo álbum é dedicado a Brian Wilson, que cresceu nas proximidades de Hawthorne, eu queria explorar o que Joyce Manor e Wilson podem compartilhar – ou pelo menos como South Bay os moldou.
“South Bay é o epicentro da cultura do sul da Califórnia que se tornou muito common em todo o mundo na década de 1950”, diz Ebert. “Surfar e depois andar de skate. É a cultura americana destilada. Mas South Bay também é um lugar suburbano extremamente complicado e solitário. É muito isolado do resto da cidade. É cercado por petróleo. Você tem o Porto de LA, que é um dos maiores portos do mundo. É uma espécie de zona morta cultural, mas também gerou o que muitas pessoas ao redor do mundo conhecem como cultura americana. Brian sabia como destilar isso.”
Johnson aponta para a ironia dos murais dedicados às lendárias bandas punk Descendents e Black Flag espalhados pela agora cara Hermosa Seaside.
“É um lugar muito merciless e sempre foi”, diz Ebert.
“Há anos eu queria fazer um present em Torrance, de onde viemos”, disse o baixista e vocalista de apoio do Joyce Manor, Matt Ebert. “Mas eu simplesmente não sei como isso poderia ou aconteceria. Então, meio que parei de pensar nisso.”
(Jason Armond/Los Angeles Occasions)
Esta consciência do sonho americano versus a realidade económica sempre esteve incorporada na Joyce Manor, que se formou durante a Grande Recessão.
“[We were] muito influenciado pela sensação de que o futuro não será bom”, diz Johnson. “Nunca há segurança financeira. Eu nunca saberei disso. Então tente se divertir e festejar enquanto pode. Você tem que criar sua própria felicidade porque historicamente o que deveria proporcionar segurança simplesmente desapareceu.”
Esses sentimentos relacionáveis aparecem imediatamente em “I Used to Go to This Bar”. Basta ler a letra de abertura: “Quando você não puder mais pagar por nada, diga-me como você vai nadar até a costa? Quando você não consegue explicar o dano causado ao seu cérebro, mas está claro que é grave e veio para ficar.”
Este mês, Joyce Manor lançará seu sétimo álbum de estúdio, “I Used to Go to This Bar”, pelo selo de longa knowledge Epitaph.
(Jason Armond/Los Angeles Occasions)
O novo álbum inclui shuffles nation desérticos ao estilo Smiths (“All My Pals Are So Depressed”), uma malha bizarra (elogio) de composições clássicas intrincadas e sintetizadores semelhantes a Vehicles (“Falling into It”), e o ordinary pop-punk melódico e cativante que torna Joyce Manor tão incrível. Os fãs de longa knowledge reconhecerão “Bem, não parece que você já esteve aqui antes?” como uma atualização de “F— Koalacaust”, uma música anterior a Joyce Manor que agora adiciona Knobbe na gaita. E ainda há “Gray Guitar”, que pode rivalizar com “Fixed Headache” como o melhor álbum da banda. Até mesmo o baterista contratado para o álbum é notável: Joey Waronker passou o ano passado tocando bateria na turnê de reunião do Oasis. Eles também trabalharam com muitos músicos de Beck neste álbum.
“Se você ficar em Los Angeles por tempo suficiente, você consegue os caras de Beck”, brincou Ebert.
O próximo passo para Joyce Manor: uma turnê de primavera nos EUA e Coachella. Johnson está confiante de que “Fixed Headache” irá agradar ao público das flores do Coachella. Eu pergunto o que mais está na lista de desejos de Los Angeles.
“Vamos jogar no Fórum”, diz Johnson.
“Há anos eu queria fazer um present em Torrance, de onde viemos”, acrescentou Ebert. “Mas eu simplesmente não sei como isso poderia ou aconteceria. Então, meio que parei de pensar nisso.”
As palavras de Ebert me lembram uma letra da faixa-título do álbum: “Não há nada de especial no lugar, nada muito difícil de recriar”. É uma bênção mista de ainda estar perto de onde você veio, mas cantada com um toque de saudade. É uma sensação que Joyce Manor torna atemporal, mas intensamente identificável. Wilson teria aprovado.
