TOs sons quentes da guitarra people fornecem as raízes do primeiro álbum de Tessa Rose Jackson com seu próprio nome, viajando no tempo de Bert Jansch ao REM e Sharon Van Etten em cada dedilhado e guincho. A musicista holandesa-britânica gravou anteriormente como Somebody, criando três álbuns em tons dream-pop, mas o quarto – um caso mais cru e rico, feito sozinho na zona rural da França – investiga ancestralidade, mortalidade e memória.
The Lighthouse começa com sua faixa-título. Dedilhados de quintas perfeitas, gemidos baixos de instrumentos de sopro e estrondos trovejantes de percussão enquadram uma jornada em direção a um farol na “maré alta em um vento solitário”. A morte de uma das duas mães de Jackson quando ela period adolescente informa suas letras aqui e em outros lugares: em The Bricks That Make the Constructing, uma doce joia psico-folk que medita sobre “a terra que alimenta o jardim / A respiração que ajuda a criança a cantar” e Gently Now, que começa com nuvens suaves de canto de pássaros, depois aborda como envelhecer pode amenizar o processo de luto. Sua abordagem do assunto é curiosa, poética e refrescante.
A produção de Poppier impulsiona os membros ágeis deste álbum. Concern Bangs the Drum e Wild Geese tocam como primos confiantes dos singles de This Is the Equipment ou Aldous Harding, enquanto Constructed to Collide, impulsionado por arrepios percussivos de violino e bateria veloz, é uma erva-dos-gatos para o rádio. A voz de Jackson, segura, mas nunca presunçosa, também é cativante, flutuando entre a delicadeza e o espirituoso sprechgesang. É mais potente em canções mais simples, como Grace Notes, conduzida pelo piano, a faixa ultimate Prizefighter, e a bela By Morning, liderada por uma melodia de guitarra de abertura que chega como um clássico de Paul Simon. É um renascimento luminoso.
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Produzido por Philip Weinrobe (Huge Thief, Adrianne Lenker), o quarto álbum da banda people irlandesa Vós vagabundosAll Tied Collectively (River Lea), vibra com músicas lentas e comoventes. Personagens prendedores surgem frequentemente das brumas, como os “adolescentes problemáticos e drag queens” de On Sitric Highway, os jovens “nadando em um rio de fumaça e serotonina” em The Flood, e a Mary “de olhos cinzentos” de Mayfly, que sorria quando não achava que estava sendo observada, “como se não tivesse mais nada a esconder”. Adam Weikert‘s To Whom Ourselves We Owe (auto-lançado) é uma exploração envolvente e barulhenta de canções tradicionais: Farewell to the Inexperienced Man se diverte com um canto prático e gongos tailandeses, enquanto Greensleeves é transportado para paisagens misteriosas e áridas em uma serra musical. Se você gosta de ultrapassar limites ainda mais selvagens, Máquina de Guerra Nômade e Susan AlcornContra Madre (lançado por conta própria) mistura os talentos do falecido pedal metal, de forma emocionante, com demise metallic.
