PARIS– PARIS (AP) — A morte de Valentino Garavani lançou uma longa sombra sobre o dia de abertura de Semana de Moda de Paris moda masculina na terça-feira, com convidados na primeira fila e figuras da indústria lamentando a morte de um dos últimos nomes importantes da alta costura do século 20 – um designer italiano cuja vida profissional estava intimamente ligada às passarelas de Paris.
Valentino, de 93 anos, morreu em sua residência em Roma, informou a Fundação Valentino Garavani e Giancarlo Giammetti em comunicado anunciando sua morte. Enquanto construía sua casa em Roma, passou décadas apresentando coleções na França.
Ele “foi um dos últimos grandes costureiros que realmente incorporou o que period moda no século 20”, disse Pierre Groppo, editor-chefe de moda da Vainness Truthful França.
Num dia destinado a vender o futuro, muitos convidados disseram estar a pensar naquilo que a moda perdeu: o costureiro como instituição viva.
Groppo apontou para os códigos que tornaram Valentino instantaneamente legível – “os pontos, os babados, os nós” – e para uma geração de designers que, segundo ele, “de certa forma, inventaram o que é a cultura das celebridades”.
A visão de Valentino foi construída sobre uma ideia simples: fazer as mulheres parecerem luminosas e depois tornar o momento inesquecível.
Ele vestiu Jacqueline Kennedy Onassis e Elizabeth Taylor, entre outros, fixou sua assinatura “Vermelho Valentino” na imaginação do público e – através de sua parceria de décadas com Giancarlo Giammetti – ajudou a transformar o próprio designer em parte do espetáculo, tão reconhecível quanto os clientes em sua primeira fila.
O proeminente escritor de moda Luke Leitch enquadrou a perda em termos igualmente exagerados, chamando Valentino de “o último dos ‘leviatãs daquela geração’ da moda” e dizendo que period “absolutamente” o fim de uma certa classe de estilistas: figuras cujos nomes poderiam carregar uma casa world, e cuja autoridade não vinha da velocidade viral, mas da permanência.
Treinado em Paris antes de fundar a sua maison em Roma, Valentino tornou-se uma figura rara na ponte: italiano de origem, mas fluente nos rituais que fizeram da alta-costura parisiense uma instituição. A sua carreira transitou entre essas duas capitais da elegância, trazendo a grandeza romana para um sistema que ainda trata a moda não apenas como comércio, mas como cerimónia.
Mesmo à medida que envelhecia, o fundador da casa continuou a aparecer nos seus desfiles de alta-costura e prêt-à-porter, como observou um jornalista da Related Press – até que finalmente se retirou da vida pública, ao mesmo tempo que irradiava uma grandeza silenciosa do seu lugar na primeira fila.
Para alguns presentes em Paris na terça-feira, a perda pareceu pessoal precisamente porque o mundo de Valentino nunca foi apenas italiano.
Groppo lembrou o designer como “muito mais do que uma marca de moda”, acrescentando: “Period um estilo de vida”.
Esse estilo de vida – elegância de alta-costura, glamour social e a convicção de que a elegância pode ser uma forma de poder – continua a ser um ponto de referência, mesmo quando a moda acelera em direção a marcas mais fortes e ciclos mais rápidos.
“É muito triste porque ele é tão importante para a indústria da moda e contribuiu muito e não posso esquecer o vermelho deslumbrante que ele criou”, disse Lolo Zhang, influenciador de moda chinês que participou Louis Vuitton present em Paris.
“Ele sempre celebrou a beleza pura, a arquitetura pela silhueta e o modo como usava as cores. A period antiga acabou de passar.”
Outros convidados descreveram uma realização tardia – do tipo que só acontece quando uma figura que parecia permanente desaparece repentinamente.
“Há algumas pessoas que querem ser Yves Saint Laurent, Chanel… Há também pessoas que são espontaneamente Valentino”, disse Man-Claude Agboton, vice-editor da revista Ideat. “É uma questão de identidade.”
Para o observador de moda parisiense Benedict Epinay, a dor estava ligada à memória. E com a carga emocional da reverência last de Valentino.
“Foi um grande momento. Tive a sorte de assistir ao último present que ele deu”, disse Epinay. “Foi muito emocionante porque sabíamos naquela época que seria o último present.”
O observador de moda Arfan Ghani destacou o que Valentino representava para os designers mais jovens: um padrão “elegante” de contenção numa época que muitas vezes recompensa o barulho.
“Porque eram materiais muito clássicos”, disse Ghani. “Não foi tão barulhento quanto muitas outras dessas marcas fazem com o branding.”
O escultor parisiense Ranti Bam descreveu Valentino na linguagem da forma: menos tendência do que estrutura, menos aparência do que linha.
“Como escultor, by way of Valentino como um artista”, disse Bam. “Ele transcendeu a moda para a escultura.”
“Ele não seguiu tendências, ele buscou a forma”, acrescentou ela. “É por isso que o trabalho dele não knowledge, ele perdura.”
A casa de moda Valentino continuou durante anos sob uma nova geração de liderança e design – ainda apresentada em Paris.
___
Corrige erros ortográficos anteriores do observador de moda parisiense Benedict Epinay e de Man-Claude Agboton, vice-editor da revista Ideat.
___
A redatora da Related Press, Amy Seraphin, em Paris, contribuiu para este relatório.
