Os diretores deveriam fazer filmes mais curtos se quiserem que seu trabalho seja exibido nos cinemas, disse o chefe de uma das principais empresas de cinema e distribuição do Reino Unido.
Clare Binns, diretora criativa da Picturehouse Cinemas, fez os comentários depois de ser nomeada ganhadora do prêmio Bafta deste ano pela notável contribuição britânica ao cinema, em meio à preocupação com o aumento constante da duração dos filmes.
Os sucessos de bilheteria recentes ultrapassaram a marca de três horas, incluindo Killers of the Flower Moon (206 minutos), de Martin Scorsese, e The Brutalist, de Brady Corbet (215 minutos), uma tendência que os chefes dos festivais alertaram que está criando problemas substanciais de agendamento.
Os diretores precisam garantir uma experiência de visualização confortável para o público se quiserem que as pessoas retornem à tela grande, diz Binns.
“Converso com os produtores sobre isso e digo: ‘Diga ao diretor que você está fazendo o filme para o público, não para os diretores’”, disse ela. “Sempre há exceções, mas eu vejo muitos filmes e penso: ‘Você poderia tirar 20 minutos disso.’ Não há necessidade de os filmes serem tão longos.”
A Picturehouse programa intervalos quando são incorporados a um filme – como acontece com The Brutalist – mas tempos de execução estendidos limitam o modo como os cinemas podem operar.
“Isso significa que você só terá um present noturno”, disse Binns. “Acho que é um alerta para os diretores. Se eles querem que seus filmes sejam exibidos nos cinemas, as pessoas precisam se sentir confortáveis com o que estão comprometendo.”
Ao longo de uma carreira de quatro décadas, Binns construiu uma reputação por defender a produção cinematográfica diversificada e independente, trabalhando com diretores como Danny Boyle, Steve McQueen, Charlotte Regan e Alice Winocour. Ela começou como recepcionista no cinema Ritzy em Brixton, sul de Londres, em 1981, mais tarde dirigindo o Zoo Cinemas antes de ingressar na Picturehouse em 2003.
Como grande parte do setor, a Picturehouse passou por alguns anos turbulentos. Os cinemas foram duramente atingidos pelos fechamentos da Covid e pelo lento retorno do público, pressões agravadas pelas greves de roteiristas e atores de Hollywood em 2023, que atrapalharam os cronogramas de lançamento.
Este mês, Leonardo DiCaprio questionou se o público ainda tinha “apetite” para o cinema depois que seu filme aclamado pela crítica, One Battle After One other, não conseguiu empatar nas bilheterias.
Binns disse que os cinemas estavam “em uma situação muito melhor” do que há dois anos. “Tem sido muito difícil para os cinemas. Durante a Covid, todo mundo se acostumou a sentar em sofás e assistir a serviços de streaming. Mas isso está mudando. Estamos trabalhando com os streamers para trazer as pessoas.”
Ela apontou a programação de repertório como evidência de interesse renovado. “Estamos vendo o público jovem chegando para assistir Hitchcock e Agnès Varda na tela grande.”
Persistem preocupações sobre a consolidação da indústria, incluindo A oferta da Netflix para comprar a Warner Bros Discovery. “Qualquer transformação de estúdio é perturbadora”, disse Binns. “Mas as pessoas previram muitas vezes o fim do cinema – quando a televisão chegou, quando nos tornamos digitais. Ainda estamos de pé.”
Para que os cinemas permaneçam sustentáveis, disse ela, a originalidade e o compromisso são cruciais. “Anora, Hamnet, Marty Supreme eram histórias originais. E quando os cineastas se envolvem adequadamente, fazendo perguntas e respostas e trabalhando com cinemas, o público responde.”
Binns também liderou iniciativas para incorporar cinemas em suas comunidades locais, incluindo parcerias com Brixton Soup Kitchen e Poetic Unity. Ela avisou que o fechamento de cinemas locais period “definitivamente algo com que se preocupar” e apelou à redução do IVA.
“Os cinemas locais são recursos fantásticos. Eles tiram as pessoas de suas casas, são centros comunitários. Se isso desaparecer, será uma tragédia”, disse ela.
Binns receberá seu Bafta na cerimônia de premiação do filme, em 22 de fevereiro. Classificando o prémio como uma “honra incrível”, ela disse que reconhece a importância cultural e comercial dos cinemas. “Sou parte de um exército de pessoas que fazem o melhor que podem para levar ótimos filmes aos cinemas e mantê-los funcionando.”
Emily Stillman, presidente do comitê de cinema do Bafta, disse: “O impacto de Clare Binns na indústria cinematográfica britânica é profundo – ela é uma visionária extremamente talentosa e amada. [Her] O compromisso inabalável de trazer uma gama diversificada de narrativas para a tela grande, sua crença no poder do cinema e seu trabalho contínuo em defesa de cineastas independentes emergentes são inspiradores.”
