Bagian yang paling mengesankan dari epik fiksi ilmiah animasi Perancis “Arco,” yang memenangkan hadiah utama di Festival Film Animasi Internasional Annecy, adalah pembangunan dunianya yang imajinatif. Faktanya, sutradara pemula Ugo Bienvenu membayangkan bukan hanya satu tapi dua masa depan iklim apokaliptik untuk pengembaraan perjalanan waktu 2D-nya, yang diproduksi oleh aktor Natalie Portman dan didistribusikan oleh Neon dalam versi bahasa Inggris. (Para pengisi suara juga menampilkan kekuatan bintang Portman, Will Ferrell, America Ferrera, Flea, Mark Ruffalo, dan Andy Samberg.)
Masa depan pertama yang kita temui dalam film ini, asal usul anak muda bernama Arco (Juliano Valdi), terjadi sekitar tahun 3000. Umat manusia, yang telah memperoleh kemampuan melakukan perjalanan waktu, hidup di antara awan, mengumpulkan flora yang telah punah dari masa lalu untuk mengisi taman hijau yang subur di platform tinggi sementara Bumi menjalani proses penyembuhan di bawah.
Ketika Arco mencuri jubah pelangi magis kakak perempuannya untuk kembali ke masa lalu untuk melihat dinosaurus, dia membuat kesalahan dan malah mendarat kembali pada tahun 2075. Di sini dia bertemu dengan dunia anak muda Iris (Romy Fay) yang rusak secara lingkungan, di mana pinggiran kota dilindungi dari bencana alam yang ekstrem oleh perisai gelembung, dan robot, skuter layang, dan hologram adalah andalan. Arco dan Iris segera berteman dan berpetualang untuk membawa Arco kembali ke rumah.
Bagi Bienvenu, yang terkenal karena novel grafis, film pendek, dan video musiknya, tujuannya adalah menghadirkan masa depan yang penuh harapan. “Banyak orang yang meminta saya untuk mengadaptasi salah satu komik saya,” ujarnya pada Oktober lalu di Animation Is Film Festival di Hollywood. “Tapi saya muak dengan adaptasi. Saya ingin menunjukkan kepada anak-anak saya sebuah film yang akan tercetak dengan kuat di alam bawah sadar. Dan fiksi ilmiah menggambarkan dunia yang hampir selalu berakhir. Dan saya berpikir: Jika kita sekarang hidup dalam film fiksi ilmiah yang buruk, mari kita buat fiksi ilmiah yang akan menciptakan dunia yang lebih baik.”
Bienvenu, yang pada dasarnya bekerja di studio Remembers miliknya di Paris, memasukkan animasi tersebut dengan gaya visual global yang berasal dari kehidupan di Paris, LA, Meksiko, Guatemala, Chad, dan Tiongkok. Warna-warna cerah dan bahasa bentuk mendefinisikan setiap dunia dengan cara yang saling melengkapi, mengungkapkan pengaruh “Princess Mononoke” karya Hayao Miyazaki dan serial anime “Dragon Ball Z.”
Namun dua gambar pertamanya memberikan kerangka: Arco anak pelangi dan platform tinggi dengan taman dan awan. Bersama-sama mereka melambangkan dunia yang lebih sederhana dan imajinatif. “Saya tidak ingin berbohong kepada anak-anak,” lanjut Bienvenu. “Saya pikir fiksi dibuat untuk mempersiapkan kita menghadapi apa yang akan kita lalui dalam hidup. Itu dibuat untuk melatih otot emosional kita, dan itu berdampak pada cara kita membayangkan keduanya. [futures].”
Dunia Iris yang mimpi buruk dikandung oleh sutradara sebagai masa kini: dapat diterima tetapi berteknologi maju. “Kami sudah berada di dalamnya,” jelas Bienvenu. “Saya mewujudkan AI di Mikki [voiced by Portman and Ruffalo]bot pengasuh. Dia bukan bentuk AI yang kasar. Dia memiliki kecerdasan, dia diprogram untuk membuat hidup Iris lebih baik, untuk memberikan apa yang dia butuhkan: persahabatan, perlindungan, teman bermain. Dan, bagi saya, hologram sama seperti Zoom saat ini. Dan mereka hidup dalam gelembung kecil yang melindungi mereka. Tapi itu hanyalah plester. Kami tidak mengatasi masalah sebenarnya dan orang-orang tidak berinteraksi.”
Meski Bienvenu membenci AI, Mikki adalah karakter favoritnya. “Masalah penonton adalah keluar dari film dengan pertanyaan mereka sendiri tentang dunia, dan apakah mereka ingin hidup di dunia seperti ini atau lainnya,” katanya. “Jadi Mikki, yang merupakan AI, bagi saya, itu hebat karena dia bisa membesarkan anak dengan baik.”
Ada momen yang mengharukan ketika Mikki dengan panik menggambar kenangannya tentang Iris dan Arco di dinding gua untuk anak cucu. Tapi ini lebih dari sekedar ekspresi artistik. “Yang menjadikan manusia adalah pengalaman,” Bienvenu menekankan, “dan saya ingin mengatakan bahwa mesin berada dalam dunia pengalaman.”
Sebaliknya, Bienvenu memahami dunia platform Arco yang ditinggikan sebagai Eden yang transenden. Itu alkitabiah dan multikultural. “Tujuan saya bukan untuk berbicara kepada komunitas tertentu,” tambahnya. “Saya ingin berbicara dengan semua orang. Jadi saya berpikir tentang taman di langit ini. Saya memerlukan gambar yang kuat seperti logo, karena jika Anda terlalu banyak mendefinisikan utopia, maka utopia tersebut tidak lagi menjadi utopia. Dan, berpikir seperti anak kecil, saya membuat sebuah salib. Sederhana dan berdampak secara visual, melekat di kepala Anda dan mudah digambar oleh anak-anak.”
Meskipun perjalanan waktu menjadi katalis untuk memperkenalkan Arco ke Iris, dan gambar platform yang ditinggikan pada akhirnya menyatukan kedua dunia, Bienvenu sebenarnya tidak menyukai genre tersebut. “Saya tidak ingin membuat film perjalanan waktu karena membawa banyak paradoks,” dia menawarkan. “Ini terlalu rumit. Dan jika Anda mencoba menyelesaikannya secara logis, itu hanya omong kosong. Itu hanya sebuah konsep, dan saya harus memperlakukannya seperti ‘Peter Pan’ yang datang dari dunia imajinasi ke Iris. Arco mewujudkan imajinasi. Memiliki ide adalah imajinasi yang hidup. Dan itulah yang ingin saya sampaikan kepada anak-anak saya. Apa yang menyelamatkan saya dalam hidup saya adalah memiliki ide.”
