De Chicago
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Uma palavra que Prewn, também conhecida como Izzy Hagerup, costuma usar para descrever sua música é “dissociação” – o estado emocional desconectado personificado por muitas das canções do músico nascido em Chicago. Não é uma impressão que alguém ficaria ao ouvir sua versão amarga e potente do indie-rock. As linhas da guitarra de Hagerup serpenteiam enquanto se agitam; sua balada é suja e expansiva, dirigida por vocais febris que lembram Fiona Apple do meio do período e o zumbido do violoncelo que ela tocava quando criança. Momentos inesperados estão à espreita, como o mergulho sombrio no trip-hop no recente single Soiled Canine.
“Uma coisa que eu realmente valorizo na música é que ela é uma das poucas maneiras pelas quais posso realmente me conectar com a emoção, mesmo que a emoção seja desconectada”, diz Hagerup. “Dia a dia, estou afastando esses sentimentos. Pegando um violão, você poderia escrever sobre todas as coisas lindas e felizes, mas há algo que às vezes chama um pouco mais sua atenção – você consegue liberar essa coisa que está segurando há semanas, para realmente encontrar o núcleo da intensidade.”
Ligando da casa de um amigo no oeste de Massachusetts, Hagerup é autodepreciativa e extremamente expressiva – seu primeiro café expresso acaba de fazer efeito – e ocasionalmente fala em círculos sobre seu último álbum, System. Para escrever, diz ela, ela não precisa necessariamente saber sobre o que está escrevendo: desde a música de abertura Simple, “Eu estava cheirando uma flor, mas cheirei um inseto” é o tipo de alçapão emocional que ela desenha tão bem. Olhando para trás, para o que o álbum pode significar agora, ela vê “momentos de luta”, bem como visões panorâmicas dos desafios de viver em sistemas intencionalmente opressivos.
“Naquele momento, não percebi que estava deprimida – é como ver seu cabelo crescer, você não percebe que chegou a um lugar que não é como você gostaria de se sentir”, diz ela. “Eu teria muita vergonha de me sentir tão deprimido quando há tanta beleza no mundo. Mas essa é apenas outra maneira de se julgar quando você já está deprimido.”
A produção de System pareceu bastante dolorosa: Hagerup ficou acordada a noite toda, forçando-se a escrever até que algum pedaço de musa aparecesse para ela. Olhando para trás, ela acha que é o resultado da “imensa pressão” a que as pessoas se submetem aos 20 e poucos anos enquanto descobrem a vida. “Espero que, à medida que ficar mais velha e mais confortável, eu possa abordar a música de uma forma menos desesperada…” ela finge arrancar algo do chão. “Muito medo estava envolvido nisso, mas agora parece que voltou a ser como period antes, como se a música fosse para a alegria do momento.”
Hagerup amadureceu musicalmente na famosa cena do oeste de Massachusetts, onde permaneceu depois da faculdade por muito mais tempo do que havia planejado. Kim Gordon e Thurston Moore moravam lá; J Mascis, do Dinosaur Jr, period uma visão common nas ciclovias perto de onde Hagerup morava.
“Ele usa seu capacete!” ela diz. “Eu amo muito esta área. É linda, mas não tem coisas suficientes para me distrair. Eu não tinha participado de uma cena DIY antes de me mudar para cá. Eu pensei, o quê, apenas nos reunimos e fazemos isso acontecer por conta própria?! Ver todo o trabalho que foi feito para a comunidade foi tão lindo. Mudou totalmente o curso da minha vida e me deu muita coragem para fazer música em um nível mais sério.” Mesmo assim, ela se mudou para Los Angeles no verão: “Eu pensei, e se eu fosse a algum lugar que nunca poderia imaginar?”
Desde o lançamento de seu álbum de estreia, By way of the Window, em 2023, Hagerup se acostumou com seu crescente fandom parecendo chocado com a escuridão de sua música. “Acho que a música mais poderosa é a música mais honesta”, ela dá de ombros. “Se estiver escurecendo um pouco aqui: bem, vá atrás disso.” Mas por mais que ela cante sobre ceder, System está cheio de lembretes para não temer “o som do seu coração quebrado, batendo, pingando e palpitante”, como ela canta em Do not Be Scared.
“Essa é outra coisa que eu realmente valorizo na música”, diz ela. “Se você não está se aprofundando no lado negro, não sei como poderá ir fundo no lado claro.”
