EUÉ difícil ignorar a mensagem de um filme quando o personagem principal está se dirigindo a você diretamente pelo cano da câmera. É verdade que a primeira vez que assisti à comédia adolescente Ferris Bueller’s Day Off, de 1986, eu tinha a impressionável idade de 11 anos e “Olhe as pessoas nos olhos quando elas estão falando com você” estava em rotação constante em minha casa. Então meus olhos verdes encontraram os castanhos de Ferris e eu absorvi tudo.
Centrado na divertida atuação de Matthew Broderick como Ferris Bueller, um aluno do último ano do ensino médio que finge estar doente para faltar à escola, o Dia de folga de Ferris Bueller é certamente uma celebração dos despreocupados, embora a história não seja de forma alguma lânguida. Twister frenético por fazer coisas que você não deveria fazer com a ajuda de uma Ferrari vermelha, o dia passa mais rápido em comparação com os dias de ficção de outros filmes adolescentes americanos, como American Graffiti e Dazed & Confused – que, para ser justo, apresenta uma quantidade razoável de maconha.
O ritmo se deve à constante mudança de localização. Depois que os pais amorosos de Ferris se apaixonam por uma façanha de mãos úmidas (“lamber as palmas”), seu dia está realmente errado. Com charme e, sim, um pouco de manipulação verbal, ele expulsa seu melhor amigo, Cameron Frye (Alan Ruck), e sua namorada, Sloane Peterson (Mia Sara), dos subúrbios de North Shore de Chicago para visitar as muitas ofertas da cidade, tudo isso enquanto escapa das garras de uma irmã ciumenta e de um irado reitor de estudantes.
Esses antagonistas são meras personificações do established order – uma assinatura do diretor e roteirista do filme, John Hughes, que dedicou grande parte de sua carreira às narrativas sobre a maioridade. Através de piadas, monólogos e ocasionais comentários devastadores sobre o crescimento, os roteiros de Hughes expressavam seu desprezo pelos adultos que mascaram os valores capitalistas com maturidade – basta fazer o que lhe mandam e sorrir. Para Hughes, os jovens viam o mundo com uma clareza que merecia atenção.
Uma crença que ele sublinha com uma foto de Ferris, Sloane e Cameron, de pé nas grades enquanto pressionam suas cabeças contra as janelas de vidro do então edifício mais alto do mundo, a Sears Tower (agora chamada Willis Tower). Olhando para baixo, Sloane observa: “A cidade parece tão pacífica daqui de cima”. “Qualquer coisa é pacífica a 400 metros de altura”, reflete Ferris. Exercer a percepção é uma força, aprimorada por esse personagem titular.
Conhecida como a frase last, a frase definidora do filme também aparece emblem no início, enquanto Ferris se prepara para seu dia de folga: “A vida passa muito rápido. Se você não parar e olhar em volta de vez em quando, poderá perdê-la.” Uma lição que ainda estou tentando aprender na idade adulta – uma lição na qual sei que não estou sozinho. A maioria de nós não está na frente de vitrais o suficiente.
Ferris Buller quebrando a quarta parede, a fala é entregue ao público, para mim de 11, 15, 21, 28 anos – seu significado fica mais significativo a cada ano que passa. Naquela primeira observação, fiquei cativado pelo conceito de que alguém poderia ser extraordinário porque se deleitava com as atividades comuns da vida: visitar um marco native, assistir a um jogo de beisebol, passear por um museu; não havia necessidade de força sobre-humana, de alto nível de intelecto, nem mesmo de amar a pessoa certa. Com carisma e o conhecimento inerente de que cantar em um carro alegórico é algo que se deve fazer se tiver a oportunidade, então naturalmente a adoração dos “esportistas, dos motorheads, dos geeks, das vagabundas, dos bloods, dos wastoids, dos dweebies, dos idiotas” se seguirá.
É certo que Cameron é o personagem mais identificável, fortemente influenciado pelos pais insensíveis e pelos esquemas de Ferris. Muitos telespectadores citam Ferris como um “psicopata” em relação à sua abordagem insensível para tirar Cameron da cama. Talvez estejamos tão arraigados na linguagem terapêutica hoje em dia, mas não temos amigos para nos dizer que somos perfeitos, temos eles para nos lembrar do que está por aí. Desafie-nos quando afirmamos que não vimos “nada de bom”, como faz Cameron. Viver é um atrito que se torna palatável quando não é um esforço solitário. Ferris deveria ter assumido alguma culpa pela Ferrari amassada; ele não é um herói, nem mesmo para mim.
A sincronização labial de Danke Schoen não cura meu cérebro cheio de ansiedade, nem a canalização de Ferris me torna impenetrável à antipatia – é melhor deixar a unidimensionalidade para os personagens na tela. Mas o filme me dá as ferramentas para sentir. Ajude-me a entender meu caminho. O dia de folga de Ferris Bueller está disponível para mim quando preciso ser lembrado de ficar parado. Assistindo para parar de vez em quando, para não perder.
