Rliberado no momento em que o tempo fica gelado e todos sonhamos acordados com uma fuga, a comédia romântica do início de janeiro da Netflix, Folks We Meet on Trip, é, no mínimo, oportuna. Produzido como parte do acordo do streamer com a Sony, ele se beneficia de um verdadeiro brilho de estúdio (iluminação adequada!) E como A Nana perfeitamente agradável de Polo & Pan toca em uma cena emocionante de nossa heroína descansando na praia (a música também foi usada na subestimada comédia romântica de Natal da Netflix, Let it Snow), eu estava pronto para relaxar com ela. Mas que breve fuga acabou sendo…
A adaptação do amado romance de 2021 de Emily Henry tem todas as armadilhas superficiais sob controle (olhos com brilho permanente, trabalho irrealista do personagem principal neste clima, música de Taylor Swift mais facilmente acessível na trilha sonora), mas sem coração ou alma para acompanhá-lo. Simplesmente não há nada pelo que torcer, preocupar-se ou agarrar-se, apenas o traçado frouxo de algo que já vimos muitas vezes antes. Sua comparação mais próxima seria When Harry Met Sally, uma jornada semelhante que transforma amigos em amantes durante um período de tempo bastante épico (os dois até se conhecem exatamente da mesma maneira, forçados a voltar da faculdade para casa). Mas o que parecia vivido e genuinamente humano em 1989 agora parece superficial e sintético em 2026, um começo de ano sombrio para um gênero pelo qual continuo esperando e rezando.
É uma pena, pois o conceito raiz não é ruim; na verdade, neste momento particularmente pouco inventivo para o romcom, é realmente muito bom. Nossos Harry e Sally são Alex e Poppy, interpretados pelo ator britânico de Jogos Vorazes, Tom Blyth, e pela promissora Emily Bader, e após sua viagem inicial, eles fazem um acordo: a cada ano, não importa onde estejam e o que estejam fazendo da vida, eles sairão de férias juntos. O filme volta para alguns de seus verões fora, no estilo One Day, e depois para onde eles estão agora, enquanto Poppy se prepara para ver Alex novamente no casamento de seu irmão em Barcelona. Tecnicamente, permite um rico mosaico de memórias, cada capítulo definido por um lugar que poderia, em mãos mais inteligentes, falar sobre onde e quem eles são naquele momento específico. Mas há realmente muito poucos detalhes ou profundidade em suas viagens e, em vez de insights, temos cenas excessivamente familiares e desajeitadamente construídas deles fazendo karaokê, fingindo ser um casal, nadando nus, mas as roupas se perdem (!) e caindo bêbados. Qualquer brincadeira espirituosa e específica de Meg e Billy é jogada pela janela brand na primeira viagem de carro.
Poppy é uma pessoa menos actual e mais uma lista de clichês de comédia romântica, um arquétipo datado que irrita mais do que encanta. Ela é desajeitada, bagunceira, atrasada e arriscada, o que, você adivinhou, contrasta com o nervoso seguidor de regras de Alex. Não é como se as grandes comédias românticas não viessem de uma dinâmica quase exata de atração de opostos, é só que esta não parece orgânica de forma alguma. A fragilidade “adorável” de Poppy é muito inautêntica e desconfortavelmente forçada – então, quando ela começa a sentir emoções de último ato mais identificáveis (onde fica sua casa se você viaja tanto, alguém aceitará minhas idiossincrasias, quanto devo comprometer por amor), o impacto é quase zero, já que não a compramos como nada além de uma construção. Bader mostra brilho suficiente para sugerir que ela poderia trabalhar melhor em algo mais texturizado e possivelmente menos baseado em comédia, mas infelizmente ela não é crível aqui (ela está pelo menos tentando em comparação com um Blyth estranhamente ausente). Em uma breve sequência, Molly Shannon e Alan Ruck, como pais de Poppy, trazem tanto encanto pure que lamentamos a perda deles pelo resto do filme.
O roteiro, do autor de romances Yulin Kuang e dos escritores de Resort Transylvania: Transformania, Amos Vernon e Nunzio Randazzo, não consegue encontrar uma maneira de justificar por que os dois não estariam juntos desde o início, e cada tentativa tardia de impedi-los de perceber sua conexão parece tão tensa quanto qualquer tentativa de trazer humor à história. É decepcionante para o diretor Brett Haley, que conseguiu trazer verdadeiro charme e emoção para seu pai e filha indie de Sundance de 2018, Hearts Beat Loud, antes de ser incluído na máquina Netflix YA, cometendo duas falhas de ignição pesadas – Todos os lugares brilhantes e Todos juntos agora – com este tornando-se um frustrante três por três. É um filme sobre desejo de viajar e romance que deve ser uma estadia alegre para aqueles de nós que precisam dele agora. Por que então parece tão árduo?
