À medida que o filme de estreia de R Gowtham é lançado, você se pergunta se está em outro Ee.Ma.Yau. (Lijo José Pelliserry) ou Shavam (Don Palathara) passeio. Aqui está mais um filme fúnebre, mas diferente de tudo que já vimos. O drama acquainted da montanha-russa Tamil de Gowtham, Membros da família problemática (Sikkalana Kudumbathin Uruppinarhal), diz Paul Thomas Anderson nos subúrbios de Purple Hills, em Chennai.
O filme de Gowtham – desenvolvido no NFDC Movie Bazaar, produzido por ele e seus amigos da Library Narratives e pelo grupo de outro amigo Potato Eaters Collective – acaba de estrear no segmento Discussion board do 76º Pageant Internacional de Cinema de Berlim. É o quarto filme Tamil exibido neste segmento, depois de Mani Ratnam Alaipayueles (2001), Ameer Paruthiveeran (2008) e PS Vinothraj Kottukkaali (2024).
Membros da família problemática desafia definições, camisas de força formais e até mesmo estrutura cinematográfica. Gowtham joga a trama pela janela. O cenário cultural é acquainted, mas o cineasta surpreende ao costurar imagens e desfiar uma narrativa não linear singularmente fascinante. Cru, absurdo e com uma energia selvagem borbulhando, o filme vai te chocar em todos os aspectos. Ele derruba noções anteriormente sustentadas de formalismo cinematográfico. Aqui está uma estreia autoconfiante que se desenrola ao contrário, desde um funeral até um estudo do personagem de Prabha (A Ra Ajith Kumar) e através dele, de outros, cada personagem miserável à sua maneira.
Esta é também uma história de mãe e filho, uma reviravolta do complexo de Édipo, de Shanthi e Prabha. Um está tão ocupado, cuidando da casa 24 horas por dia, quanto o outro rebelde passa seu tempo buscando a atenção dela e perdendo o amor por ele. Suas explosões e frustrações se espalharam como um bumerangue. Talvez se baseie numa frase que Nietzsche escreveu no seu Wahnbriefe (“cartas de loucura”), antes de sua morte, após seu colapso psychological para sua mãe: “Murmuro, eu sou idiota (Mãe, eu sou um tolo).” Esse frágil estado psicológico que Prabha incorpora, mas ele não poderia dizer essas palavras para sua própria mãe. Prabha é alcoólatra, mas suas necessidades não são ilógicas.
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Estruturalmente, este filme é como uma novela. Dividido em quatro capítulos incompletos – com títulos no estilo de Wes Anderson – o filme começa com o funeral de Prabha e termina com seu sonho closing. Gowtham evita a estrutura aristotélica, evita ação e reação e, em vez disso, mostra fragmentos. Cada personagem é incompleto e duvidoso.
O longa de ficção parece um documentário, com atuações eletrizantes de seu elenco, em sua maioria não-atores, além de dois: o tio Sellam, aqui interpretado por Karuththadaiyaan, que foi o pai no filme de PS Vinothraj. Koozhangal (Seixos2021) e Ajith, que tem formação em teatro. Um bobo da corte injurioso, Prabha nos mostra a realidade do nosso mundo escondida sob máscaras de civilidade. Mais do que alcoolismo e retrato de uma família disfuncional, o filme também trata de um filho varão, incompreendido, preso emocional e mentalmente. O filme de Gowtham arranha uma ferida purulenta, mas a uma distância saudável. Os personagens são liberados tanto do julgamento quanto da empatia.
‘Membros da família problemática’ (Tamil)
Diretor: R Gowtham
Elenco: A Ra Ajith Kumar, Karuththadaiyaan, Kanchana Senthil, Uvesri
Tempo de execução: 105 minutos
Enredo: Uma mãe viúva, um tio impaciente, um avô doente, uma tia desapegada e um primo bem-educado tropeçam na dor, na culpa, na memória e no anseio pela morte do filho alcoólatra, cada um enfrentando o pêndulo de vazio e consolo deixado pela vida inacabada.
Filmado num estilo muito cinéma-vérité, o filme é pessoal e vivido, pois é pungentemente observacional. Ele expõe a micro e macrodinâmica do lugar de Prabha em sua família e o lugar da família (especialmente da mãe e do filho) nesta sociedade. Através dos tropos do alcoolismo, da disfuncionalidade acquainted, da violência física acquainted, do trauma e do sofrimento psychological, ele apresenta uma obra-prima. As pessoas próximas de Prabha não derramaram uma lágrima no funeral. Essa performatividade é evitada. O funeral de 16 dias é um evento ritualístico que culmina em uma festa. A família extensa segue em frente. A dor chega a eles mais tarde – em breves momentos de arrependimento e até mesmo de amor reprimido. Lágrimas rolam pelo rosto da mãe quando ela olha para a cabeça decapitada de uma cabra em meio à roupa lavada.
Desempregado, rebelde e irritante, mas cheio de bobagens juvenis, Prabha é uma pedra no sapato de todos ao seu redor. Ele não consegue andar direito na scooter sem quase fazer sua mãe cair e, em seguida, esbarrar em um poste e culpá-la por seu sofrimento. Ele fará com que seu avô se sinta emasculado e suicida ao levá-lo à força ao salão para raspar o bigode. A mãe está presa entre dois homens loucos: o pai e o filho. Ele não gosta que sua mãe se importe mais com o filho pequeno de sua tia do que com o filho adulto. Seu tio, para quem trabalha, lhe dá uma surra por não fazer seu trabalho com sinceridade. Ele é uma bagunça, mas seus sonhos e desejos são muito básicos – ser respeitado e amado, e começar sua própria família que o ama de volta – e esses sonhos morrem com ele. Mas como ele morre? Isso é incalculável. Continua misterioso. O cineasta revela mais ao não contar, ao divagar, ao deixar uma sequência para pegar outra aparentemente não relacionada, mas todas as partes dessa gestalt se unem.
Mas o que significa para a sua comunidade a existência e a perda de ninguém como Prabha? Prabha é a lente do cineasta para ampliar e realçar as ironias e a hipocrisia de uma sociedade que cria gente como ele. Todo mundo conhece um Prabha, talvez não um alcoólatra, mas um ser mal-humorado, muitas vezes incompreendido. Os membros desta sociedade, enquanto bebem, culpam o alcoolismo de Prabha por arruinar as perspectivas de um atleta que poderia ter sido; outros apontam o dedo para a educação de sua mãe.
Um quadro de ‘Membros da Família Problemática’ | Crédito da foto: Arranjo Especial
Gowtham filma habilmente procissões, sejam fúnebres ou religiosas – esta última, como pode ser vista em seu documentário estreado em Vancouver, Nas Trilhas de Aandi: O Deus Fugitivo (2023), co-dirigido com Saravana Siddharth (que interpreta o primo irmão Mugil em MOPF). Em grandes planos, ele apresenta uma procissão de peregrinos de devotos Murugan em Thaipoosam, uma véspera de importância étnica Tamil com uma herança de 400 anos.
Em MOPFa câmera fica parada e observa, desde uma mosca na parede até o rastro de um personagem, de comprimento médio a close-ups, mas sempre na altura dos olhos, sem olhar para cima nem para baixo para eles. Filmada na proporção de 1,66:1, a lente é dirigida pelo graduado da SRFTI Siddharth Katir, que ajudou o diretor de fotografia Jayanth Mathavan no filme indie Tamil. Revelações (2016).
Ganesh Nandakumar, que abandonou o FTII, lidou habilmente com a gravação e edição do som e com a edição do filme, que mantém um filme pouco ortodoxo como este unido, escondendo e revelando apenas o suficiente. Uma série de non-sequiturs compõem este filme.
O auditivo também é visible. O filme toma emprestada a música do robusto dravidiano Nagore EM Hanifa, um cantor devocional muçulmano tâmil, conhecido por suas canções políticas. Esse som é uma reminiscência da música de antigamente, de pequenas cidades e ruas movimentadas.
Apesar do seu conjunto marqueziano de família alargada e parentes – com uma especificidade sócio-linguística típica do Tamil, onde todos são irmãos, sejam eles próprios, primos ou vizinhos – o mundo de Prabha não é difícil de acompanhar. De cada imagem à intenção por trás dela, o filme permanece autêntico. É essa honestidade que faz com que a universalidade localizada desta joia indie se conecte com o público europeu em Berlim, muitos dos quais admitiram que esta viagem louca de filme foi uma das melhores que viram no competition.
Membros da Família Problemática estreou na barra lateral do Fórum do 76º Pageant Internacional de Cinema de Berlim
Publicado – 20 de fevereiro de 2026, 19h28 IST
